En esta nueva edición del Festival BarnaSants 2013 nos encontramos nuevamente con la presencia en su programación de Joan Isaac presentando a lo grande y en concierto irrepetible su muy estimable y conmemorativo Piano, piano..., un personal y profundo aprendizaje de vida hecho canción.

De fondo se escucha un rumor de olas, hay un paisaje de tiempo pausado en el movimiento incesante de la vida que pasa y una callada mirada que lleva a la intimidad, un afecto expresado y quieto en el tiempo como retrato de sentimientos comunes en cada historia cantada, de fondo asoman los días esperanzados previos a un nuevo verano que vendrá, doloroso y caliente y la esencia de unas melodías que permanecían en el aire; ahora vuelven a la vida revolviendo el aire a puro piano entre los dedos y la voz en calma: el reposado reflejo de un canto casi desnudo, el de Joan Isaac y el de la huella imborrable de sus canciones sentidas, el fruto maduro de una obra que nos atrapa, que nos abraza así, sencillamente y Piano, piano...

Piano, piano... a dos pianos

Y piano, piano: dos pianos en escena al tiempo reclamando su protagonismo y  Joan Isaac llegando anoche más tranquilo que nunca al escenario de ese espacio ideal para disfrutar de la canción de autor que es el Teatro Joventut de L'Hospitalet de Llobregat (Barcelona). Compartió el cantautor su legado musical compuesto por un puñado de sus canciones imprescindibles que se han ido sumando a su discografía en cuarenta años de trayectoria, así nos la recordaba disco a disco hace unos días Mª Gracia Correa en un artículo panorámico sobre su obra para Cancioneros: Joan Isaac. Cuarenta años dedicados a la cançó.

El espectáculo se presentó en 2012 en primicia en el Auditori Pau Casals de Sant Salvador en El Vendrell (Tarragona), en el mismo escenario en el que anteriormente se había grabado el doble disco en directo en esa localidad tan vinculada personalmente al artista, ese primer concierto se desarrolló con un solo piano en escena. En esta segunda ocasión Piano, piano... se completó visual y sonoramente con dos pianos al tiempo en el escenario, llegaba en vivo a lo grande y definitivamente a la afición del área de Barcelona gracias al Festival BarnaSants. Entre el público asistente, Joan Isaac estuvo acompañado por compañeros de la canción que no quisieron perderse el evento y darle su apoyo amistoso, entre ellos pudimos ver a Maria del Mar Bonet, Gorka Knörr, Enric Hernàez, Sergio Secondiano Sacchi, Dani Flaco, Daniel Sesé...

En ambos conciertos cantó Joan Isaac en muy buena compañía instrumental, nueve maestros del piano alternándose y arropando la voz de Isaac en todo momento y no es fácil. En el Teatre Joventut los pianistas fueron encadenando sus apariciones y fusionando las notas finales e iniciales de los temas correspondientes, con algún duelo puntual completo como en el dúo Francesc Burrull-Manel Camp en la autobiográfica Confessió.  

Músicos todos de reconocida y con larga experiencia en la cançó, en el jazz, en la clásica, en el pop, como solistas y acompañando también a un sinfín de grandes intérpretes; músicos que acompañaron a Joan Isaac anteriormente en la grabación del disco y con quienes ha compartido proyectos y música durante su carrera, colaborando ahora en una nueva visión de esas canciones a la altura del autor y de su obra, también resulta ser un merecido homenaje de Joan Isaac a sus pianistas haciéndoles coprotagonistas principales del espectáculo.

El músico ha querido compartir así sus canciones sin trampa ni cartón, canciones a voz y "dos pianos" al ritmo que marcan sus sensaciones en el directo interpretando esas composiciones  que forman ya parte del patrimonio indispensable de la canción de autor, que con el tiempo son un poco de todos los que las han disfrutado, temas que muestran su verdadera medida como autor intimista, el fruto sincero de su aprendizaje de vida hecho canción.

El título genérico de la obra: Piano, piano... hace un guiño a la querencia de Joan Isaac por Italia y por su música, de la que tan cerca se siente y donde tantos amigos tiene y así lo mostró en el tema que cerró la noche junto al pianista italiano Eros Cristiani, una adaptación en catalán inédita de la canción de Francesco De Gregori Guarda che non sono io, la cantó muy emocionado en catalán (Mira jo no sóc aquell) y también en su original en italiano.

La sencillez del acompañamiento a piano y la actualización de los arreglos al servicio de las canciones engrandecen esos viejos temas, en este trabajo funciona el más con menos. De la primera etapa en su trayectoria artística que fue de 1973 a 1984, Joan Isaac suma seis de los veinte que componen el disco doble. De su segunda etapa en la música tras su retorno en un ya lejano 1998 podemos escuchar catorce canciones que seducen nuevamente en el disco, sumando la inédita Madame Nicotina que había cantado en su anterior gira con Em declaro innocent, otro magnífico trabajo discográfico.

De los pianistas que participan en el disco estuvieron por orden de aparición: Jordi Badia, Antoni-Olaf Sabater, Enric Colomer, Eros Cristiani, Conrad Setó, Jordi Vilaprinyó, Manel Camp y Francesc Burrull. Faltaron al encuentro Lluís Vidal y Xavier Ibáñez y se sumaron Eros Cristiani y Maurici Villavecchia que no participó en el disco e interpretó los temas Cançó per a Isabel y No m'agrada. Sonaron todos los temas del doble trabajo a excepción de Hivern y Nits, a cambio Joan Isaac interpretó Després d'aquest cafè, así como su sincera Confessió, su inmortal A Margalida y la inédita italiana ya comentada, estas dos últimas piezas ya en los bises e interpretadas con gran emoción por la respuesta afectuosa del público expresada en sus intensos aplausos. Gran noche para Joan Isaac y para la cançó.

Como dato de interés y tras el concierto, el maestro Francesc Burrull (primer arreglista de Joan Isaac) nos contó que si tuviera que quedarse con tres discos de toda su trayectoria artística serían el dedicado al poeta Miguel Hernández de 1972 con Joan Manuel Serrat, Diálogos de 1975 con Joan Baptista Humet y el clásico Manuel de Falla avui de 1976, con Albert Moraleda al bajo, Miquel Àngel Lizandra a la batería y la colaboración especial de Leonora Milà al piano, este último disco fue retirado al poco tiempo de ponerse a la venta por problemas de derechos de autor con los herederos de Falla. (Francesc Burrull i Ill nació en Barcelona el 18 de octubre de 1934 y reside en la localidad de Vilanova i la Geltrú).  

Otra información de gran interés es la próxima edición del libro Joan Isaac. Bandera negra al cor (Joan Isaac. Bandera negra en el corazón, título de un fragmento de su canción A Margalida) obra del escritor gaditano Luis García Gil, con prólogo de Joan Manuel Serrat y que cuenta además con otras colaboraciones, será el primer ensayo publicado sobre la trayectoria artística del cantautor catalán.

Canciones a la orilla

Y pasa, pasa el tiempo recuerda uno de los temas de Joan Isaac, y con nuestras vidas las experiencias han ido calando lentamente y en buena medida enriqueciendo todo bagaje personal con desigual fortuna. Y ese aprendizaje en el transcurso de los días vividos algunos afortunados han tenido el talento de saber transformarlo en arte y expresar y compartir musicalmente su propia mirada aportando nuevos y enriquecedores matices, aromas y belleza alrededor del compromiso con la sociedad y el oprimido, observando las causas que reclaman justicia o adentrándose especialmente en el territorio de las relaciones humanas y de los sentimientos.

Y en esas orillas han ido, van y vienen las canciones de Joan Isaac y posteriormente, ya sin el movimiento de la energía de las olas, reposan calmas en cualquier playa, en una ribera o en una acera. Y allí se nos cruzan en el camino o las encontramos caprichosamente y entendemos que nos sirven y nos llenan y las sentimos nuestras, y al escucharlas nos agradan y nos dan aliento y esperanza, y luego nos conmueven y nos hacen sentir algo más felices tras el paso de ciertas tormentas pasajeras, en ese preciso instante tal vez la vida nos sonríe sutilmente, la vida sigue pese a todo, en ese momento mágico encontramos las canciones a las orilla.    

La canción-orilla, término lisonjero pero sincero que comparto aquí y me atrae para definir certeramente y en conjunto las canciones de Joan Isaac, canciones confidentes tras la esquina de una callejuela o en el refugio de una alcoba, melodiosamente íntimas. Canciones al viento inspiradas y al encuentro de la orilla del mar, escritas desde el margen del camino o que iluminan la ribera sombría del curso alto de algún río, oscilando precisas en un estrecho confín que limita y culmina en el horizonte de la sensibilidad del compositor a la orilla al tiempo del sonido del piano y que finalmente son nuestras, de quien escucha con atención.

Canciones de tantas orillas y cantos serenos a la vida, al amor y a su adiós, a las pausadas sensaciones diarias y a esas pasiones que nos asaltan de vez en cuando. Canciones cantadas y vistas desde esa otra orilla solidaria en relación a los problemas cotidianos de la gente común, Joan Isaac se muestra en ellas reflejándose cómplice de quien quiera escucharle en su obra intimista. Por ello, gracias eternas al autor por sus canciones.

Un último apunte al margen del concierto

Apoyar la cultura propia de un país no es llenarse la boca con soflamas patrioteras de cara a la galería. Es necesario a nivel político, educativo y de los medios de comunicación intentar abrir ventanas y propiciar canales de transmisión para los creadores en su diversidad, no cortar la cadena que hace posible que  la cultura -en este caso los músicos y su obra- sea accesible a todos, nadie puede valorar algo que no tiene la posibilidad de conocer y enriquecerse con una obra o un artista que no sabe que existe.

Es imprescindible además reconocer públicamente el valor de todos los que con su contribución al arte mejoran la sociedad, es vital apoyar la cultura propia activamente por quien tiene los medios de difusión y de reconocimiento, también importa el apoyo activo por parte del público receptor, eso es en conjunto hacer un país más rico culturalmente, en ese sentido algo tendríamos que aprender de los franceses.

Sintomático y orientativo al tiempo que preocupante por el empobrecimiento cultural que supone es por ejemplo que un veinteañero de Barcelona no sepa ni por casualidad quien es o qué ha hecho de meritorio por su lengua y su cultura el cantautor Joan Isaac o que un joven de Madrid no sepa quién o a qué se dedica Luis Eduardo Aute, y lamentablemente así sucede, pregunten y verán el resultado, la misma cuestión pero invirtiendo el orden de autores y lugares de consulta sería ya como pedirle peras al olmo, misión imposible, es evidente que todo debe cambiar.

Muchas cosas no funcionan hoy en esta sociedad que premia especialmente lo superficial y lo vano, si  se arrincona y se acaba con la cultura con mayúsculas no hay ya esperanza, no hay futuro, no seremos nada.

El próximo viernes 26 de Octubre a las 22 horas el cantautor Joan Isaac presenta en directo su disco Piano, piano en concierto que tendrá lugar en el Auditori Municipal de Terrassa (Barcelona). Entradas a la venta en telentrada.

Piano, piano fue estrenado por el cantautor en el Auditori Pau Casals de El Vendrell el pasado 16 de junio, concierto al que en su día le dedicamos un artículo. Joan Isaac llega ahora a Terrassa con todo su intimismo y emoción para compartir su colección de personales piezas grabadas a piano y voz con desnuda calidez para ese disco doble, su más reciente trabajo discográfico. Aficionados a la canción de autor no se lo pierdan. 

De fondo se escucha un rumor de olas, hay un paisaje de tiempo pausado en el movimiento continuado de la vida que pasa y una callada mirada que lleva a la intimidad, un afecto expresado y quieto en el tiempo como retrato de sentimientos comunes en cada historia cantada, de fondo los días esperanzados previos a un nuevo verano naciente, doloroso y caliente y la esencia de unas melodías que permanecían en el aire vuelven ahora a la vida en estado puro piano en mano, voz en calma, el reposado reflejo de un canto casi desnudo, el de Joan Isaac y el de la huella imborrable de sus canciones sentidas, el fruto maduro de su obra que nos atrapa, que nos abraza ahora en Piano, piano.

El pasado 16 de junio tuvo lugar la presentación en directo de Piano, piano (Discmedi-Blau), en el Auditori Pau Casals de El Vendrell (Tarragona), playa de Sant Salvador, el mismo escenario en el que el disco fue grabado en los meses previos de manera minuciosa y sin público. El autor me había hecho cómplice de la evolución en anteriores trabajos antes de su publicación pero en esta ocasión me esperaba la sorpresa en la noche de la presentación, ahí fue donde escuché por primera vez los temas para este disco que ese mismo día salía a la venta, y esta audición en vivo en su estreno fue plena y gratificante.

El título genérico de la obra hace un guiño a la querencia de Joan Isaac por Italia y por su música, de la que tan cerca se siente y así lo muestra en cualquier ocasión. La sencillez del acompañamiento a piano y la actualización de sus arreglos engrandecen los viejos temas, aquí funciona el más con menos, algunos de los temas tuve la ocasión de escucharlos por primera vez en este directo, especialmente los de la primera etapa en su trayectoria artística que fue de 1973 a 1984, período que reflejan seis de los veinte que componen el disco doble.

En la grabación y en el directo su recorrido crece con material de los discos editados tras ese paréntesis sin canciones tras su retorno a la música en un ya lejano 1998, son catorce canciones más incluidas que seducen nuevamente en este Piano, piano, sumando la inédita Madame Nicotina que le habíamos ya escuchado en su anterior gira con Em declaro innocent, otro magnífico trabajo.

Hay temas que personalmente me tocan la fibra sensible, como esa Barcelona, ciutat grisa o Amor petit o Un dia partiré, para mí especialmente conmovedoras, pero la selección en conjunto es muy nutritiva tanto para los corazones como para los oídos. Veinte canciones y diez pianistas, a dos temas cada uno, músicos que vienen de una larga experiencia en la cançó, en el jazz, en la clásica, en el pop, como solistas y acompañando también a un sinfín de grandes cantantes.

Al piano Antoni-Olaf Sabater (On és la gent?, Adéu-siau, Josep Maria), Jordi Badia (Amor petit, I res més), Enric Colomer (I passa, passa el temps, Per envellir demano poc), Xavier Ibáñez (Cançó per Isabel, No m'agrada), Conrad Setó (Samanà, Sara), Jordi Vilaprinyó (Viure, Un dia partiré), Lluís Vidal (Hivern, Nits), Manel Camp (Cançó per Elena, Barcelona, ciutat grisa), Francesc Burrull (A l'Estació de França, Madame Nicotina) y Eros Cristiani (Tot és frágil, Cala la nit a San Remo).

Los nueve primeros acompañaron con sus dos temas correspondientes a Joan Isaac en su directo en el Auditori Pau Casals, el concierto -como el disco- fue un excepcional tributo a los pianistas que han colaborado con él durante su trayectoria y nueva visión de algunas canciones ilustrativas de su carrera, canciones de vida y vivencias, excelentes canciones.

Un disfrute para el público que tuvo la ocasión de escucharles en vivo en la presentación de esta selección intimista a la medida del autor y de su obra, un Piano, piano que esperamos pueda ser disfrutado por su público en otros escenarios y por favor, vayan a comprar el disco, por cierto con un original diseño de Sesé, un viaje musical para recordar y disfrutar tranquilamente en compañía de las canciones de Joan Isaac, ¡no se las pierdan!

 Texto en castellano:
REFUGIO DE EMOCIONES

En los tiempos que corren la fuerza de la emoción y de la poesía es especialmente necesaria, de ambas se alimentan las canciones de Joan Isaac.

Em declaro innocent de Joan Isaac. Teatro El Magatzem de Tarragona. 19 de noviembre de 2011.
Joan Isaac (voz), Enric Colomer (piano) y Conrad Setó (en los temas Sara y Samanà).

Repertorio: Gràcies, vida, gràcies, Benvinguda malenconia, Breu cançó d'amor per a dues filles, M'agradaria tant, Alicia i el mirall, Si a l'altre món, Manfred, Si t'enamores, Sara, Samanà, I passa, passa el temps, No hi ha res urgent, Per envellir demano poc, Adéu- siau, Josep Maria, Quatre llunes, A Margalida. Bises: Mar i gràcia, On és la gent?

Existe un lugar en el que no importan los intereses creados, donde no sirven los juegos sucios de mercaderes y especuladores, donde no caben las estrategias y las miserias de políticos mediocres que tiran los votos a la basura, un espacio que está solo acotado por la emoción, una ínsula gobernada por la poesía y la música, es la república independiente de la sensibilidad, ahí es donde encontraréis a Joan Isaac cantando a media luz sin más, compartiendo su mundo hecho canción con unos pocos elegidos y en la más delicada intimidad.

Joan Isaac presentó Em declaro innocent en el Teatro El Magatzem de la ciudad de Tarragona el pasado sábado contra viento y marea, una vez más luchando por vencer el desánimo al no ver apreciada como merece su figura y su labor -no por quien la conoce- ninguneado por los medios como muchos otros autores que no están ni estarán de moda por su comercialidad, lo que hoy se estila es el éxito rápido de lo simple, el reino del triunfo de lo banal, no es fácil el camino para quien no anda por esos derroteros.

El trabajo del cantautor no llega a difundirse como debiera y el público no puede conocerlo ni reconocerlo, viéndose relegado como autor para disfrute de selectas minorías, muchos sabrán de lo que hablo, lo padecen a diario en sus propias carnes. Sin embargo y a pesar de todo Joan Isaac es todo un clásico en su género, lamentablemente no saben lo que se pierden aquellos que no pueden acceder a su obra, aquellos que no pueden apreciarlo por tantos puentes minados.

Aunque los resultados no sean los deseables, en cualquier caso como autor puede darse por satisfecho, la calidad de su obra lo reafirma y cada nuevo trabajo suma belleza al conjunto de su legado artístico, esa trayectoria a lo largo quedará ahí para quien la sepa valorar y disfrutar, ahora y siempre. Pero a pesar de todo y contra las adversidades, la lucha por compartir la emoción debe continuar.   

Los proyectos futuros de Joan Isaac así lo indican, ya está grabando el que será su próximo disco que llevará por título Piano, piano, será un disco doble a voz y piano en el que interpretará dos piezas con nuevos arreglos contando con diez pianistas con los que ha compartido escenarios a lo largo de su carrera. Además también prepara posteriormente una especial celebración para festejar su cuarenta aniversario desde que se inició en el mundo de la música, cuarenta años desde su primer disco en 1973 (Rèquiem).    

En Tarragona disfrutamos en cercanía de una colección de canciones imprescindibles de su repertorio, las que aparecen relacionadas en el inicio del artículo, canciones que fueron llenando el escenario con la voz de Joan Isaac acompañado en todo momento al piano por Enric Colomer, a excepción de dos temas que interpretó junto a Conrad Setó: Sara y Samanà, canciones que el pianista tarraconense ha arreglado para el disco Piano, piano.          

Quien sepa dónde buscar a Joan Isaac le encontrará, descubrirá reflejos de vida en cada una de sus estrofas, en todas sus melodías, su voz madura será cálido abrigo contra la crudeza de la realidad cotidiana, contando con su delicadeza personal como valor añadido de su obra, sin duda un tesoro escondido que merece la pena difundir y conocer, un seguro refugio de emociones.

Text en català:
REFUGI D'EMOCIONS

En els temps que corren la força de l'emoció i de la poesia és especialment necessària, de totes dues s'alimenten les cançons de Joan Isaac.

Em declaro innocent de Joan Isaac. Teatre El Magatzem de Tarragona. 19 de novembre de 2011.
Joan Isaac (veu), Enric Colomer (piano) i Conrad Setó (a les cançons Sara i Samanà).

Repertori: Gràcies, vida, gràcies, Benvinguda malenconia, Breu cançó d'amor per a dues filles, M'agradaria tant, Alicia i el mirall, Si a l'altre món, Manfred, Si t'enamores, Sara, Samanà, I passa, passa el temps, No hi ha res urgent, Per envellir demano poc, Adéu- siau, Josep Maria, Quatre llunes, A Margalida, Mar i gràcia, On és la gent?

Hi ha un lloc on no importen els interessos creats, on no serveixen els jocs bruts de mercaders i especuladors, on no hi entren les estratègies i les misèries de polítics mediocres que tracten els vots com a deixalles, un espai que és només territori per a l'emoció, una illa on governa la poesia i la música, és la república independent de la sensibilitat, allà és on trobareu Joan Isaac cantant a mitja llum senzillament, compartint el seu món creatiu fet cançó amb uns pocs elegits i en la més delicada intimitat.

Joan Isaac va presentar Em declaro innocent al Teatre El Magatzem de la ciutat de Tarragona el passat dissabte a la nit malgrat les contrarietats, una vegada més lluitant per no caure en el desànim de no veure apreciada com mereix la seva figura i la seva feina -no per qui la coneix- poc o res ajudat pels mitjans com altres autors que no són ni seran mai a la moda per la seva comercialitat, el que es porta és l'èxit ràpid i el triomf de les productes banals, no és gens fàcil el camí per a qui no freqüenta aquestes senderes.

El treball del cantautor no arriba a difondre's com caldria i el públic no pot conèixer ni tampoc reconèixer la seva obra, veient-se oblidat com un autor només per selectes minories, molts sabran del que parlo, ho pateixen a diari en la seva pell. Encara i així, malgrat tot, Joan Isaac és tot un clàssic en el seu gènere, lamentablement no saben el que es perden aquells que per una raó o una altra no poden accedir a la seva obra, aquells que no poden apreciar-lo per tants ponts tallats.

Encara que els resultats no siguin els desitjables, en qualsevol cas com autor pot sentir-se satisfet, la qualitat de la seva obra ho deixa ben clar i cada nou treball va sumant bellesa al conjunt del seu llegat artístic, tot això que està construint quedarà per a qui ho sàpiga valorar i fruir, ara i sempre. Però contra les adversitats, la lluita per compartir la emoció ha de continuar.  

Els projectes futurs d'en Joan Isaac així ho assenyalen, ja esta enregistrant el que serà el seu proper disc que portarà per nom Piano, piano, serà un disc doble a veu i piano en el que interpretarà dues peces amb nous arranjament acompanyat per deu pianistes amb els que ha compartit escenaris durant la seva carrera. A més també prepara posteriorment una especial celebració per a festejar el seu quarantè aniversari des que va iniciar-se en el món de la música, quaranta anys des del seu primer disc (Rèquiem, 1973).    

A Tarragona vàrem escoltar una col·lecció de cançons imprescindibles del seu repertori, totes les que es detalla a l'inici de l'article, i que van anar omplint l'escenari en la veu de Joan Isaac acompanyat en tot moment al piano del seu inseparable Enric Colomer, a excepció feta de dos temes que va interpretar amb Conrad Setó: Sara i Samanà, cançons que ha arranjat per al nou disc el pianista tarragoní.         

Qui sàpiga a on buscar en Joan Isaac el trobarà, descobrirà reflexes de vida en cada una de les seves estrofes, en totes les seves melodies, la seva veu madura serà un bon abric contra la cruesa de la realitat de cada dia, amb la seva delicadesa personal com a valor afegit de la seva obra, sense dubte un tresor amagat que val la pena difondre i conèixer, un segur refugi d'emocions.

Texto en castellano y català:

En la tercera semana de febrero se pone a la venta el nuevo disco con trece canciones inéditas del cantautor catalán Joan Isaac, es su disco número trece.

EM DECLARO INNOCENT: EL DISCO BLANCO DE JOAN ISAAC

Em declaro innocent (Me declaro inocente), una sincera declaración de principios que sirve como carta de presentación a este nuevo trabajo discográfico editado por Discmedi que llega cargado de honestidad artística y adornado de una intensa sensibilidad, que nos acerca una vez más a un Joan Isaac intimista y poético, tiempo después de dejarnos su espléndido Auteclàssic que significó una visita excepcional a la ya de por sí valiosa obra de Luis Eduardo Aute.

En esta ocasión Joan Isaac nos regala una nueva selección de temas propios en letra y música, temas inéditos que permiten acercarse al ser humano que vive su día a día bajo la piel del artista, sus composiciones dibujan un mapa fiel de vida y sentimientos, nos adentra en su interior y conocemos un poco más a Joan Isaac en cada nueva propuesta de creación propia compartida con quien le quiera escuchar, una invitación a reconocer algunos planos de su intimidad y de su relación con el mundo material desde el prisma que nos da su obra.

En conjunto nos encontramos con temas y melodías cargadas de gran lirismo, con arreglos de Enric Colomer, Josep Traver y de Pere Bardagí, colaboraciones fundamentales que visten de diversidad todo el disco. En los textos Joan Isaac nos muestra su optimismo, su melancolía, su inconformismo, sus angelotes y sus demonios cautivos de la razón y del corazón, ese lugar donde todo es posible. Nos va dando muestras de ilusiones y de quebrantos que llenan los tiempos del vivir, comparte miedos y esperanzas, se acerca al oyente y se adentra en esos lugares comunes de la condición humana aún en su diversidad.

El disco se abre con Si vols (Si quieres), una invitación a la vida en los días flacos de amor teórico, cuando las ganas de vivir y compartir se mezclan con la indolencia amorosa, un canto a las rutinas del amor, después en Benvinguda, malenconia (Bienvenida, melancolía) reivindica la tristeza como fértil fuente inspiradora que brota viva y generosa en estas nuevas canciones.

En la deliciosa Mar i gràcia (Mar y gracia) retrata a una buena amiga sirviéndose como recurso de la descripción de los paisajes andaluces que ama y le son propios, que la definen delicadamente y llenan de imágenes esta pieza, reconocemos las calles de Sevilla, el Guadalquivir, la Bahía de Cádiz, los olivares de Jaén, Doñana y sus marismas, Gata y sus playas, los pueblos blancos, en definitiva un sol de canción.

En Aquests homes sols, que parlen sols (Estos hombres solos, que hablan solos) defiende a los derrotados, a los que han sufrido, a los excluidos, y en M'agradaria tant (Me gustaría tanto) Joan Isaac habla en primera persona a ritmo de tango del derecho y del deseo de ser diferente entre la multitud, del derecho a llevar la contraria, a saltarse las normas de vez en cuando, a romper esquemas y convenciones sociales y morales firmemente establecidas, a hacer lo que a menudo no nos dejan o no nos atrevemos a ser.

Otra delicada canción llena de esencias líricas es Quatre llunes (Cuatro lunas), un tema muy poético, cuatro lunas que nos acompañan por los caminos de la vida y que en realidad acaban siendo cinco incluyendo a la de nuestros secretos. En Si a l'altre món (Si en el otro mundo) nos habla de la muerte sin dramas, dulcificándola y condicionando su aceptación a que su llegada nos conserve las cosas bellas de la vida y también los recuerdos, como si fuera una continuidad de la vida, es el deseo de un soñador. En No estem sols (No estamos solos) denuncia la manipulación que los poderes hacen sin permiso ni control de nuestra información más íntima y personal como espías en permanente vigilancia, siempre manipulando en contra del confiado ciudadano de a pie.

Pasamos a continuación a la etapa más intimista del disco con canciones de temática amorosa envuelta en variables diversas, en mutables circunstancias emocionales, incluyendo el amor a la música, así nos ofrece los temas Si t'enamores (Si te enamoras), una de las cumbres del disco, un canto a la generosidad con las puertas abiertas después de un desamor, Ho donaria tot (Lo daría todo) donde le canta a un gran amor y Vindràs (Vendrás), el cantautor habla con la canción, con la composición perfecta que ha estado esperando y buscando, de su deseo de encontrarla y cantarla, retomando un poco la temática de Fer cançons (Hacer canciones) de su disco De vacances (2000).

El disco se va cerrando con el emblemático tema que le da título y sentido: Em declaro innocent (Me declaro inocente), estos sencillos versos destapan el tarro de las esencias, un sincero adiós a las culpas, a quien las inventó y a quien se empeñe en juzgarnos, y el autor lo expone de una manera serena, con la conciencia limpia, una reafirmación de lo que ha vivido y cómo lo ha hecho, un cuaderno de bitácora con sus reglas del saber vivir, una feliz filosofía de vida. Fascina la desnudez emocional con la que Joan Isaac describe y define su visión limpia de la vida, al mismo tiempo hermosamente joven y como fruto de su experiencia en ella, bellísima pieza que simboliza el espíritu sin mácula que envuelve este disco blanco de Joan Isaac.

El broche de oro lo pone el tema en italiano Se (Si), un nuevo acercamiento a la canción de autor italiana, un guiño cómplice y una mirada a su amada Italia, a la que tantos amigos y experiencias le unen, la canción Se (Si) tiene música de Joan Isaac y texto de la autora italiana Nini Giacomelli, quien incluyó el mismo tema en su libro cd Di tempo e terre (Zona Editrice, noviembre 2010), es un juego de palabras a voz y guitarra que camina entre el vacío, la vida y la muerte. Una vez más Joan Isaac se erige en difusor de la canción italiana, como siempre lo ha sido y como lo volverá a ser acercándose y acercándonos a Italia en su siguiente proyecto artístico, un disco con versiones en italiano de algunos de sus temas clásicos en compañía de las voces de algunos artistas italianos.

En cuanto a su diseño el disco Em declaro innocent se nos presenta clara y visualmente como el disco blanco de Joan Isaac que hemos descrito, tanto en su concepto como en su estética. El fotógrafo Juan Miguel Morales capta magistralmente esa simbología en sus excelentes retratos y en las fotos de detalle del libreto, el color blanco lo domina todo, blanco de pureza, de inocencia. Transparente tanto en las intenciones como en las composiciones, incluso en el detalle de la tipografía utilizada en el título del disco, en los nombres de canciones y en las dedicatorias se puede apreciar esa caligrafía infantil e inocente que redondea ese aspecto, Joan Isaac se declara así de nuevo inocente.

En la portada encontramos a un Joan Isaac vestido de blanco sobre blanco, Joan sonríe cómplice, sincero y satisfecho, tal vez por el trabajo bien hecho, en la contraportada Joan nos ofrece una flor. El libreto es también blanco, los colores lo ponen imágenes de flores, pétalos caídos y hojas muertas. Joan mira una flor, contempla el horizonte y finalmente nos la ofrece, así es su nuevo disco: intenso, tierno y muy recomendable. Como Joan Isaac, también me declaro inocente y quizá felizmente diferente.

El concierto de presentación de Em declaro innocent forma parte de la programación del Festival BarnaSants 2011, y tendrá lugar el 25 de marzo en el Auditori de Barcelona, las entradas ya se pueden adquirir en telentrada.com.

 

TEXT EN CATALÀ: EM DECLARO INNOCENT. EL DISC BLANC DE JOAN ISAAC  

La tercera setmana de febrer surt a la venda el nou disc amb tretze cançons inèdites del cantautor català Joan Isaac, és el seu disc número tretze.

Em declaro innocent, una sincera declaració de principis que és la carta de presentació d'aquest nou treball discogràfic editat per Discmedi i que arriba carregat d'honestedat artística i envolcallat en una intensa sensibilitat, que ens apropa un cop més a un Joan Isaac intimista i poètic, temps després de deixar-nos el seu esplèndid Auteclàssic que va ser una excepcional visita a la ja valuosa obra de Luis Eduardo Aute.

En aquesta ocasió en Joan Isaac ens regala una nova selecció de temes propis en lletra i música, temes inèdits que permeten acostar-se a l'ésser humà que viu el seu dia a dia sota la pell de l'artista, les seves composicions dibuixen un mapa fidel de vida i sentiments, ens deixa veure el seu interior i d'aquesta manera coneixem una mica millor Joan Isaac en cada nova proposta de creació pròpia compartida amb qui vulgui escoltar-la, una invitació a reconèixer alguns aspectes de la seva intimitat i de la seva relació amb el món material des del mirall de la seva obra.

En conjunt ens trobem amb temes i melodies carregades de gran lirisme, amb arranjaments d'Enric Colomer, Josep Traver i Pere Bardagí, col·laboracions fonamentals que vesteixen de diversitat tot el disc. En els seus textos en Joan Isaac ens fa palès el seu optimisme, la seva melangia, el seu inconformisme, els seus angelets i els seus dimonis captius de la raó i del cor, aqueix lloc on tot és possible. Ens va donant prova d'il·lusions i de les pèrdues que omplen el temps de viure, comparteix pors i esperances, s'apropa a l'oient i s'endinsa en aquests espais comuns de la condició humana malgrat la seva diversitat.

El disc s'obre amb Si vols, una invitació a la vida en els dies escadussers d'amor teòric, quan les ganes de viure i compartir es barregen amb la indolència amorosa, un cant a les rutines de l'amor, després a Benvinguda, malenconia reivindica la tristor com a fèrtil font inspiradora que raja viva i generosa en aquestes noves cançons.

A la deliciosa Mar i gràcia fa un retrat a una bona amiga fent servir el recurs a la descripció dels paisatges andalusos que estima, els seus personals paisatges que la defineixen delicadament i omplen d'imatges aquesta peça, reconeixem els carrers de Sevilla, el riu Guadalquivir, la Badia de Cadis, els camps d'oliveres de Jaén, Donyana i les seves maresmes, Gata i les seves platges, els pobles blancs, un solet de cançó.

El següent tema és Aquests homes sols, que parlen sols on fa una defensa dels derrotats, dels que han patit, dels exclosos, i a M'agradaria tant  en Joan Isaac parla en primera persona a ritme de tango del dret i del desig de ser diferent entre la multitud, del dret a dur la contrària, a saltar-se les normes de tant en tant, a trencar esquemes i convencions socials i morals fermament arrelades, a fer el que sovint no ens deixen o no ens atrevim a ser.

Una altra delicada cançó curulla d'aires lírics és Quatre llunes, un tema molt poètic, quatre llunes que ens acompanyen en els camins de la vida i que en realitat acaben sent cinc inclosa la dels nostres secrets. A Si a l'altre món ens parla de la mort sense drames, fent-la més dolça i condicionant la seva acceptació a que la seva arribada ens conservi les coses boniques de la vida i també els records, com una mena de segona part de la vida, és el desig d'un somiador. A No estem sols denuncia la manipulació que els poders fan sense permís ni control de la nostra informació més íntima i personal, sempre manipulant i fent abús del confiat ciutadà.

Passem a continuació a l'etapa més intimista del disc amb cançons de temàtica amorosa envoltada en diferents variables, en canviants circumstàncies emocionals, inclou el seu amor per la música. Així ens ofereix Si t'enamores, un dels cims del disc, un cant a la generositat, l'amor que obre les portes després d'un desamor, Ho donaria tot on li canta a un gran amor i Vindràs, on el cantautor parla amb la cançó, amb la composició perfecta que ha estat esperant i buscant i del seu desig de trobar-la i cantar-la, reprenent una mica el fil de Fer cançons inclosa en el seu disc De vacances (2000).

El disc es va tancant amb l'emblemàtic tema que li dóna títol i sentit: Em declaro innocent, aquests senzills versos omplen l'aire de màgia i perfums, un sincer adéu a les culpes, a qui les va parir i a qui insisteix a jutjar-nos, i l'autor ho exposa d'una manera tranquil·la, amb la consciència neta, una reafirmació del que s'ha viscut i com s'ha fet, un perfecte manual d'experiència per a viure, una feliç filosofia de vida. Fascina la nuesa emocional amb la que en Joan Isaac descriu i defineix la seva visió neta de la vida, alhora jove i fruit de la seva experiència, és una peça que simbolitza l'esperit sense foscors que envolta aquest disc blanc de Joan Isaac.

El colofó al disc és la cançó en italià Se, un nou apropament a la cançó d'autor italiana, una clucada d'ull còmplice, una mirada intensa a la seva estimada Itàlia, un país al que tants amics i experiències l'uneixen, la cançó Se té música de Joan Isaac i text de l'autora italiana Nini Giacomelli, que també inclou el mateix tema en el seu llibre cd Di tempo e terre (Zona Editrice, novembre 2010), és un joc de paraules a veu i guitarra que camina entre el buit, la vida i la mort. Un cop més en Joan Isaac es presenta com un magnífic difusor de la cançó italiana, com sempre ho ha estat i com ho tornarà a ser apropant-se i apropant-nos a Itàlia en el seu següent projecte artístic, un disc amb versions en italià d'alguns dels seus temes més clàssics en companyia de les veus d'alguns artistes italians.

Respecte del disseny el disc Em declaro innocent es presenta clara i visualment com el disc blanc de Joan Isaac que hem descrit, tant en el seu concepte general com en la seva estètica. El fotògraf Juan Miguel Morales capta magistralment aquesta simbologia en els seus excel·lents retrats i en les fotos de detall del llibret, el color blanc ho domina tot, blanc de puresa, d'innocència. Transparent tant en les intencions com en les composicions, també en el detall de la tipografia utilitzada en el títol del disc, en els noms de les cançons i en les dedicatòries es pot veure una cal·ligrafia de tipus infantil que deixa del tot clar aquest aspecte, en Joan Isaac es declara així novament innocent.

A la portada trobem un Joan Isaac vestit de blanc sobre blanc, Joan somriu amb complicitat, sincer i satisfet, potser de la feina ben feta, a la contraportada Joan ens ofereix una flor. El llibret és igualment blanc, els colors els donen imatges de flors, pètals caiguts i fulles mortes. Joan mira una flor, contempla l'horitzó i finalment ens la ofereix, així és el seu nou disc: intens, tendre i molt recomanable. Com en Joan Isaac, també em declaro innocent i potser feliçment diferent.

El concert de presentació de Em declaro innocent forma part de la programació del Festival BarnaSants 2011, i tindrà lloc el 25 de març a L'Auditori de Barcelona, les entrades ja són a la venda a telentrada.com.

Segunda presentación conjunta de Auteclàssic tras su estreno el pasado verano en el Festival de Peralada, un mano a mano en directo entre Joan Isaac y Luis Eduardo Aute.

Auteclàssic: Joan Isaac y Luis Eduardo Aute.
Teatro Joventut - L´Hospitalet de Llobregat (Barcelona). 5 de febrero de 2010.
Joan Isaac y Luis Eduardo Aute (voz), Enric Colomer (piano y dirección musical), Pere Bardagí (primer violín), Jordi Coll (segundo violín), Daniel Badia (viola), Manuel Martínez del Fresno (violoncello), Curro Gálvez (contrabajo).
Repertorio: Les quatre i deu (Las cuatro y diez), Giralluna (Giraluna), Dos o tres segons de tendresa (Dos o tres segundos de ternura), Trio estimar (Prefiero amar), La bellesa (La belleza), Autotango del cantautor, Tornar-te a veure (Volver a verte), Passava per aquí (Pasaba por aquí), Dies d´amors (Días de amores), Cine,cine, D´alguna manera (De alguna manera), Una de dues (Una de dos), Sento que te´n vas i et perdo (Siento que te estoy perdiendo), A l´alba (Al alba).
Bises: Una de dues (Una de dos), Dentro, A Margalida.

El Festival BarnaSants recibió con gran expectación el directo compartido de esta colaboración musical puntual en la que Joan Isaac suma su voz y su estilo propio a las composiciones de Luis Eduardo Aute.

En conjunto resulta un ejercicio de belleza artística en el que Joan Isaac se ha dado el gusto de adaptar al catalán de manera magnífica junto a Miquel Pujadó algunos de los temas emblemáticos del cancionero de Aute, crecidos en muchas de las nuevas versiones gracias a los arreglos clásicos de Enric Colomer y de Pere Bardagí, si cabe más protagonistas del acierto en el directo que en la grabación previa del disco, brillantes.

Ambos cantautores comparten un vínculo de sensibilidad artística común que tienen la ocasión de expresar en el escenario en este proyecto conjunto, tal como anunció Aute en público Auteclàssic es tan solo la mitad del trayecto emprendido en comunión, las canciones de ida, la segunda parte será la adaptación al castellano de canciones de Joan Isaac por Luis Eduardo Aute, esas serán las canciones de vuelta que darán equilibrio final a esta sublime fusión de clásicos de la canción de autor.

El concierto se dividió en tres partes, con una central en la que Joan Isaac cantó en solitario, pero compartió protagonismo con el autor de las canciones en las otras dos,  como también lo tuvieron las ilustraciones de Aute como complemento visual al espectáculo musical.

Además de los temas grabados en el disco tuvimos la ocasión de escuchar los inéditos Trio estimar (Prefiero amar) y Dies d´amors  (Días de amores) que posiblemente se incluirán en un próximo trabajo de Joan Issac. Ya fuera de programa Aute interpretó en solitario y a capella su tema Dentro y la noche acabó con Joan Isaac entonando su ya histórica A Margalida.

Próximos conciertos conjuntos tendrán lugar en otras ciudades como Madrid (Auditorio Museo Reina Sofía, 21 de abril), concierto en el que se grabará el espectáculo para su posterior edición en dvd, Auteclàssic también se podrá disfrutar en Donostia (11 noviembre), Manacor (20 noviembre), Alcúdia (21 noviembre)...

Esperamos que finalmente esas canciones de Joan Isaac por Luis Eduardo Aute en castellano sean una realidad tras el próximo disco de temas inéditos que grabará Aute, que esas canciones de vuelta lleguen a buen puerto sumando más belleza compartida cerrando el círculo y enlazando lenguas, culturas y arte.  

Joan Isaac, Luis Eduardo Aute y el autor de este artículo al finalizar su Auteclàssic. (foto de José Luis Martínez).

Fotos del concierto propias.

Auteclàssic es el nuevo disco de Joan Isaac en homenaje a las canciones de Luis Eduardo Aute, en el que ha contado con su colaboración especial.  

Desde el pasado 15 de julio está a la venta el CD Auteclàssic (Sony Music, Colección Singulars Peralada, 2009), una muy interesante colaboración discográfica entre Joan Isaac y Luis Eduardo Aute, dos de los más grandes autores de la canción de autor en catalán y en castellano respectivamente, grandísimos cantautores, maestros y espejo de posteriores generaciones.

Un proyecto que tiene como materia prima fundamental algunos temas seleccionados de entre el repertorio imprescindible de Aute y que Joan Isaac recrea en homenaje a esas canciones y a su autor, una unión temporal de artistas que ha dado un fruto a la altura de las respectivas experiencias artísticas con un resultado final de máxima belleza musical, objetivo último de esta cuidada producción, tanto en su contenido musical como en su diseño basado en una serie de fotos de Juan Miguel Morales (algunas reproducidas en el artículo), dibujos de Luis Eduardo Aute y textos de presentación del disco de Luis García Gil, Pere Pons y del propio Joan Isaac.

Parodiando la grandísima canción de Aute Una de dos se me ocurre que posiblemente en la etapa previa de selección y preparación del repertorio para este disco, quizá Joan Isaac le planteaba al autor de los temas: "una de dos, o me llevo esa canción, o entre los tres nos organizamos si puede ser...", y por el resultado del disco así fue finalmente, seis canciones se las llevó y en otras seis se organizaron para cantarlas en mutua y feliz compañía y total complicidad. 

Si los doce temas de Aute escogidos por Joan Isaac para su adaptación en lengua catalana son en su versión original auténticas piezas de orfebrería musical y poética, lo que realmente sorprende en este Auteclàssic es que algunas de las nuevas versiones superan en algunos aspectos a las creaciones originales, contando con una suma de detalles y aportaciones que enriquecen la obra tal y como reconoce el padre de las criaturas, Luis Eduardo Aute, quien además ha participado activamente en este homenaje en catalán que le ofrenda su buen amigo Joan Isaac.

Auteclàssic nos ofrece la posibilidad de participar del placer del encaje artístico y cómplice entre ambos autores, fruto de su relación de amistad a lo largo y de una complicidad personal que no es nueva, Aute y Joan Isaac comparten su forma de ver y de entender los gozos y las sombras de sentirse vivo, filosofía vital y temáticas que van incorporando a su ya largo bagaje artístico, sensaciones e ideas que les unen como seres humanos y como artistas.

Ya en su disco Joies robades (2002) el cantautor catalán había tomado en préstamo y con buen criterio los temas Una de dos y La belleza, éste último repescado además para su disco Duets (2007). Por su parte, Aute había invitado a Joan Isaac a cantar a dúo el tema De alguna manera en interpretación en directo en su concierto del Palau de la Música Catalana de Barcelona de hace apenas unos meses, con gran aceptación por parte del público presente en el recital.     

En Auteclàssic se fusionan de manera brillante y profunda sus trayectorias artísticas y no podía obtenerse un resultado final más óptimo, sumando la voz compañera de Aute en seis de los doce temas a la voz contenida de Joan Isaac como protagonista principal envolviendo sutilmente de emoción cada una de las piezas elegidas. El disco cuenta además con unos arreglos creados por Enric Colomer y Pere Bardagí que como denominador común conducen en armonía al conjunto de temas seleccionados a un territorio sonoro de lied clásico, este tratamiento musical no hace más que realzar el valor de los textos de un modo definitivo, casi estelar.

Un trabajo que para los habituales seguidores de la obra de Luis Eduardo Aute tiene el interés de escuchar en tiempo presente a su autor cantando en lengua catalana, experiencia que ya había presentado puntualmente con dos temas para el single Al·leluia núm 1 de 1967 en adaptación catalana de Josep Maria Andreu, y que parece volverá a repetir en un próximo disco con nuevas canciones.

Las versiones que se incluyen en Auteclàssic se caracterizan notablemente por su elaborada adaptación a la lengua catalana, realizada mano a mano entre Joan Isaac y el también cantautor Miquel Pujadó, mostrando en todo momento un respeto máximo al sentido original de los textos. En los temas que por el contexto y por cambios debido a matices de la lengua en los que era necesario un aporte lingüístico particular y diferenciado todavía es más visible ese trabajo de meticulosa búsqueda de la palabra precisa, de la expresión más ajustada al sentido del texto original. Pujadó muestra en este ámbito su maestría y dominio con su excelente aportación artística.

Tal vez algún crítico pueda calificar a un trabajo de estas características como de "arqueología musical", pero a mi simplemente me parece un delicioso ejercicio artístico en común entre artistas que suman su arte y lo quieren compartir con sus diversos públicos, me parece una sencilla y al mismo tiempo sublime encuentro de tres clásicos: las canciones inmortales de Aute, Luis Eduardo Aute y Joan Isaac.

Finalmente decir que Auteclàssic es un disco que más que explicarse, merece toda la atención y el tiempo necesario para ser disfrutado íntima y tranquilamente para que el oyente se acerque personalmente a la grandeza de la poesía de Aute, a la belleza de su música, recreadas en conjunto con la maestría, la experiencia y la sensibilidad de Joan Isaac en perfecta fusión con la obra de Luis Eduardo Aute.  

Auteclàssic será presentado en:
Presentación del disco y Muestra en FNAC Triangle (Barcelona) - 29 de julio - 19 horas
Festival de Peralada (Girona) - Jardins del Castell - 14 de agosto
Festes de Gràcia (Barcelona) - Oratori Sant Felip Neri - 20 de agosto 
Vilafranca del Penedès (Barcelona) - 30 de agosto
Madrid - Teatro Español

TEXT EN CATALÀ:

Joan Isaac i Aute: Sublim fusió de clàssics 

Auteclàssic és el nou disc de Joan Isaac en tribut a les cançons de Luis Eduardo Aute, en el que també ha col.laborat especialment l´autor homenatjat.  

Des del passat 15 de juliol és a la venda el CD Auteclàssic (Sony Music, Col.lecció Singulars Peralada, 2009), una molt interessant col.laboració discogràfica entre Joan Isaac i Luis Eduardo Aute, dos dels més grans autors de la cançó d´autor en català i en castellà respectivament, grandíssims cantautors, mestres i mirall de posteriors generacions d´artistes.

Un projecte que té com a matèria primera fonamental alguns temes seleccionats d´entre el repertori imprescindible d´Aute i que Joan Isaac fa seus en homenatge a aquestes cançons i al seu autor, una unió temporal d´artistes que ha donat un fruit a l´alçada de les respectives experiències artístiques amb un resultat final de màxima bellesa musical, objectiu últim d´aquesta cuidada producció, tant en el seu contingut musical com en el seu disseny bassat en una sèrie de fotografies de Juan Miguel Morales, dibuixos de Luis Eduardo Aute i textos de presentació del disc de Luis García Gil, Pere Pons i del mateix Joan Isaac.

Parodiant la immensa cançó d´Aute Una de dos potser que a l´etapa previa de selecció i preparació del repertori per aquest disc, Joan Isaac li plantejava a l´autor de les cançons: "Una de dues, o m'emporto aquest bombó o entre tots tres ens muntem la festa, ho vulguis o no...", i per el que sembla en el resultat del disc així va ser finalment, sis cançons se les va endur i en altres sis es van organitzar per a cantar-les plegats, feliçment acompanyats i en total complicitat. 

Si els dotze temes d´Aute escollits per en Joan Isaac per a la seva adaptació en llengua catalana són en la seva versió original autèntiques peces d´orfebreria musical i poètica, el que realment sorpren en aquest Auteclàssic és que algunes de les noves versions superen en alguns aspectes a les creacions originals, sumant detalls i aportacions que enriqueixen l´obra com reconeix el pare de les criatures, Luis Eduardo Aute, qui a més ha participat activament en aquest homenatge en català que li ofrena el seu bon amic Joan Isaac.

Auteclàssic ens ofereix la possibilitat de participar del plaer de l´encaix artístic i còmplice entre ambdos autors, fruit de la seva relació d´amistat en el temps i d´una complicitat personal que no es nova, Aute i Joan Isaac comparteixen la seva forma de veure i d´entendre els plaers i les ombres de sentir-se viu, filosofia vital i temàtiques que van incorporant al seu ja llarg bagatge artístic, sensacions i també idees que els uneixen com a éssers humans i com a artistes.

Ja en el seu disc Joies robades (2002) el cantautor català li havia pres amb bon criteri les cançons Una de dos i La belleza, aquest últim també incorporat en el seu disc de Duets (2007). Per la seva banda, Aute havia convidat a en Joan Isaac a cantar en duet el tema De alguna manera en interpretació en directe en el seu concert del Palau de la Música Catalana de Barcelona de fa alguns mesos, amb gran acceptació per part del públic present en el recital d´Aute.     

A Auteclàssic es fussionen de manera brillant i profunda les seves trajectòries artístiques i no podia obtenir-se un resultat final més òptim, sumant la veu companya d´Aute en sis dels dotze temes a la veu continguda de Joan Isaac com a protagonista principal envoltant sutilment d´emoció cada una de les peces escollides. El disc es vesteix a més amb uns arrenjaments creats per Enric Colomer i Pere Bardagí que com a denominador comú condueixen en harmonia el conjunt de temes seleccionats a un territori sonor de lied clàssic, aquest tractament musical no fa més que realçar el valor dels textos d´una manera definitiva, gairebé estel.lar.

Un treball que per als habituals seguidors de l´obra de Luis Eduardo Aute té l´interès d´escoltar en temps present al seu autor de referència cantant en llengua catalana, experiència que ja havia presentat puntualment en dos temes per al single Al·leluia núm 1 de 1967 en adaptació catalana de Josep Maria Andreu, i que sembla que tornarà a repetir en un proper disc amb noves cançons.

Les versions que s´inclouen a Auteclàssic es caracteritzen notablement per la seva elaborada adaptació a la llengua catalana, realitzada frec a frec entre Joan Isaac i el també cantautor Miquel Pujadó, en tot moment amb un respecte màxim al sentit original dels textos. En els temes que per context i per canvis deguts a matisos de la llengua en els que era necessària una aportació lingüística particular i diversa encara és més visible aquest treball d´acurada recerca de la paraula precisa, de l´expressió més ajustada al sentit del text original. Pujadó deixa veure en aquest àmbit el seu mestratge i domini amb la seva excel.lent aportació artística.

Potser algún crític pugui qualificar a un treball d´aquestes característiques com d´"arqueologia musical", però a mi simplement em sembla un deliciós exercici artístic en comú entre artistes que sumen el seu art i el volen compartir amb els seus diversos públics, em sembla una senzilla i al mateix temps sublim encontre de tres clàssics: les cançons ja immortals d´Aute, Luis Eduardo Aute i Joan Isaac.

Finalment dir que Auteclàssic és un disc que més que explicar-se, mereix tota l´atenció i el temps necessari per a ser gaudit íntima i tranquil.lament per a que l´oient s´apropi personalment a la grandesa de la poesia d´Aute, a la bellesa de la seva música, recreades en conjunt amb el mestratge, la experiència i la sensibilitat d´en Joan Isaac en perfecta fusió amb l´obra de Luis Eduardo Aute.  

Auteclàssic serà presentat a:
Presentació del disc i Mostra a FNAC Triangle (Barcelona) - 29 de juliol - 19 hores
Festival de Peralada (Girona) - Jardins del Castell - 14 d´agost
Festes de Gràcia (Barcelona) - Oratori Sant Felip Neri - 20 d´agost
Vilafranca del Penedès - 30 d´agost 
Madrid - Teatro Español

La Piazza di Spagna o Plaza de España de Roma es un espacio urbano que por su estructura casi teatral se me antoja como uno de los mejores escenarios del mundo, con la Via Condotti muriendo a los pies de la barroca fontana della Barcaccia abriendo el primer acto, a continuación en una escena central y con gran protagonismo aparece la espectacular escalinata doble que asciende por la ladera que acaba rendida a los pies de la imagen de la fachada de la iglesia de Trinità dei Monti precedida de un altivo obelisco que la guarda, tras llegar al último acto y con toda la plaza dispuesta a nuestra contemplación, desde su mirador -casi un palco- admiramos unos de los más dulces y románticos atardeceres de Roma, inolvidable espectáculo. 

Aplausos, una rosa por toda su luz y millares de turistas a sus pies.   

Si en Catalunya un cantautor se ha destacado especialmente por divulgar y establecer vínculos entre la música italiana y la canción de autor propia, ese ha sido Joan Isaac, quien a lo largo de su trayectoria artística ha ido acercándose y dando a conocer a diversos autores italianos a través de su música, en numerosas colaboraciones tanto en su discografía como en participaciones en conciertos en Italia cantando con destacados artistas de la talla de Roberto Vecchioni, Mauro Pagani, Petra Magoni y Ferruccio Spinetti... además ha cantado a Paolo Conte, Sergio Endrigo, Fabrizio de Andrè, Sergio Bardotti, Sergio Secondiano Sacchi... destacando especialmente la relación de Joan Isaac con los integrantes del Club Tenco, a quienes dedica su delicioso tema Cala la nit a San Remo cantado a dúo con Lluís Llach en catalán y en italiano en sus discos De profundis (2006) y recuperado en Duets (2007) . 

En el mundo de la cançó también Núria Feliu grabó un LP con clásicos italianos bajo el título Amb cor i ànima en 1989 o también de gran interés es la relación entre Joan Manuel Serrat y la canción italiana durante todas su trayectoria y que ya reuní en un artículo hace algún tiempo: Italia canta a Serrat . Otros destacados artistas de la cançó como Maria del Mar Bonet o Lluís Llach también han tenido su pequeña historia de amor con la canción italiana.  

Hoy traigo la voz del cantautor Roberto Vecchioni nacido un 25 de junio de 1943 en la población de Carate Brianza (Lombardía), aunque sus orígenes son napolitanos, seguramente uno de los autores con más prestigio en la canción italiana. 
Y precisamente hoy que casualmente es su aniversario traigo su tema Le lettere d´amore (Las cartas de amor) (Chevalier de Pas - homenaje relectura de "Lettere alla fidanzata" de Álvaro de Campos, alter ego de Fernando Pessoa), tema publicado en los discos Il cielo capovolto (1995), Studio collection (1998), Le ballate (2003) e Il Contastorie (2005). Por su parte, Joan Isaac grabó este tema en catalán con el título  Les cartes d'amor contando con la colaboración del autor y lo incluyó en sus discos Joies robades (2002), Només han passat cinquanta anys (2004) y Duets (2007). 

Le lettere d´amore (Roberto Vecchioni)

Fernando Pessoa chiese gli occhiali
e si addormentò
e quelli che scrivevano per lui
lo lasciarono solo
finalmente solo...

Così la pioggia obliqua di Lisbona
lo abbandonò
e finalmente la finì di fingere fogli
di fare male ai fogli...

E la finì di mascherarsi dietro a tanti nomi,
dimanticando Ophelia
per cercare un senso che non c'è
e alla fine chiederle:
"Scusa se ho lasciato le tue mani,
ma io dovevo solo scrivere, scrivere
e scrivere di me..."

E le lettere d'amore,
le lettere d'amore
fanno solo ridere;
le lettere d'amore
non sarebbero d'amore
se non facessero ridere;
anch'io scrivevo un tempo lettere d'amore
anch'io facevo ridere;
le lettere d'amore, quando c'è l'amore,
per forza fanno ridere.

E costruì
un delirante universo senza amore
dove tutte le cose
hanno stanchezza di esistere
e spalancato dolore.

Ma gli sfuggì che il senso delle stelle
non è quello di un uomo,
e si rivide nella pena di quel brillare inutile,
di quel brillare lontano...

E capì tardi che dentro
quel negozio di tabaccheria
c'era più vita di quanta ce ne fosse
in tutta la sua poesia;
e che invece di continuare a tormentarsi
con un mondo assurdo
basterebbe toccare il corpo di una donna,
rispondere a uno sguardo...

E scrivere d'amore,
e scrivere d'amore
anche se si fa ridere
anche quando la guardi,
anche mentre la perdi
quello che conta è scrivere;
e non aver paura
non aver mai paura
di essere ridicoli;
solo chi non ha scritto mai
lettere d'amore
fa veramente ridere.

Le lettere d'amore,
le lettere d'amore,
di un amore invisibile;
le lettere d'amore
che avevo cominciato
magari senza accorgermi;
le lettere d'amore
che avevo immaginato,
ma mi facevan ridere
magari fossi in tempo,
se avessi ancora il tempo
per potertele scrivere...