La maestría incontestable del cantaor Miguel Poveda luce en escena acompañada por un deleite de sonantas y se complementa con el centelleante colorido en el aire que protagoniza al baile La Lupi.

Repertorio: 1. Soleá apolá (Con-vivencia) - 2. Malagueña (De la Peñaranda) - 3. Alegrías - 4. Tientos de Pastora (Con ser tan sabio) - 5.  Bulería de Cái (¡Qué disparate!) - 6. Minera (A Pencho Cros) - 7. La ruiseñora - 8. Verdiales - 9. Seguiriya (Hondo y sin soga) - 10. Tangos de Triana (Triana, puente y aparte) - 11. Solo de guitarra (Bulería Somorrostro-Chicuelo) - 12. Fandangos por soleá (Te desafío) - 13. Sevillanas (Con luna y media) - 14. Alegrías de Serafino - 15. Nana (Nana de los Rosales) - 16. Bulería (El Alfarero) - 17. El cant dels ocells (Popular Catalana) - Bis. Bulerías.

Sentado en mi butaca a medio concierto pensé en no escribir crónica de esta presentación, la gira recién empieza y quería esperar a revisitar el espectáculo en otros escenarios como sin duda merece, dejando reposar el conjunto de estas primeras sensaciones para captar mejor sus esencias, en esta primera toma de contacto con el nuevo espectáculo sencillamente me dejé llevar y disfruté, sin tomar referencias para mi crónica.

Hoy, con el fresco de las seis y pico de la mañana, con mis ojos casi japonesitos de puro sueño, con los pétalos caídos de las rosas y los restos de hojas todavía verdes perdidas en las aceras, resaca ambiental y prueba fehaciente del paisaje ciudadano  tras un Sant Jordi en Catalunya, la mañana dejaba en los diarios anuncios ingratos sobre economía: "Recesión", grandes titulares y malos tiempos, ¡mire usted que crisis tiene este país! Me quedé de pie, sin asiento libre en el tren de las 7 hacia mi destino habitual y me vi de pronto envuelto entre lectores descubriendo nuevas historias entre las primeras páginas de los libros recién estrenados esa misma mañana.

Así, en este escenario y dadas otras circunstancias que no detallaré por nulo interés para este artículo, cambié de parecer y decidí en ese momento poner orden en mi caja de emociones, salpicada de imágenes y estribillos que van y vienen desfilando aleatoriamente desde que se alojaron hace unas pocas horas en mi interior en informal modo "okupa" tras vivir la presentación de arteSano de Miguel Poveda en el Palau de la Música Catalana de Barcelona, vivencias que aquí comparto, casi sin ser destiladas con calma, tal y como han ido surgiendo, a palo seco.

El Palau en su conjunto es un monumento excepcional, lo saben todos aquellos que hayan vivido un concierto en este recinto lleno de arte y de historia, por esas mismas características monumentales hay montajes escénicos que no pueden tener cabida, los elementos que acompañarán al espectáculo en directo de arteSano durante su gira  no pudieron participar en el montaje del Palau por esas especiales características de su propio y magnífico decorado.

Miguel Poveda tenía ganas y necesidad de liberar su sentir ante el público como mejor sabe hacerlo, y como mejor se siente y disfruta es cantando, tenía ganas de abrirse y estallar abiertamente como la más viva primavera, como acostumbra Poveda fue rico en matices en su cante grande, se presentó fresco, frondoso, crudo, jugoso, firme, cálido, vulnerable, herido, siempre vibrante y generoso en repertorio.

Como dijimos en el análisis del disco, en la grabación  de arteSano es más que destacable el tributo a la guitarra como instrumento fundamental del arte flamenco,  en directo esa característica del disco se incrementa aún más. En la presentación en vivo Poveda contó con el personal toque de cuatro maestros que le acompañan en su Compromiso flamenco, como definimos entonces a este proyecto, son Chicuelo, Bolita, Parrilla y Guerrero. Una gran fiesta de sonantas para deleite del público que llenaba el teatro en este esperado concierto, aplazado en el tiempo desde el pasado 29 de marzo, día de huelga general.

Destacar la presentación de la bailaora malagueña La Lupi (Susana Lupiáñez), quien alcanza buen protagonismo en sus intervenciones en este arteSano en directo, poderosamente imaginativa, elegante en su movimiento llenando la escena, flamenca y contemporánea al tiempo, su interpretación es una gran aportación al espectáculo y una acertada elección como complemento de Poveda.

La Lupi sedujo bailando por malagueñas con las De la Peñaranda, en el cante sin duda mandaba Poveda, ella fue reconfortando y haciendo soñar con su baile, acariciando el aire con sus manos, en sus apariciones peinó delicadamente la voz de Poveda, por alegrías, por tangos, por sevillanas, por verdiales, por bulerías.  La Lupi reinó en escena también en solitario, especialmente cuando bailó con un palo de agua al son de las guitarras y de las olas de mar, La Lupi entonces esperó en el puerto, contempló la bahía, se hizo mar y voló como gaviota, la de Málaga bailó al son de castañuelas,  Coronel y Navarro a un lado y luego Carlos Grilo al otro, que arte el de Jerez y que poderío el de Carlos Grilo especialmente; la bailaora conmovió al respetable en los verdiales, y mientras tanto Olvido Lanza lo hizo al violín.

Como hemos dicho en alguna ocasión, Poveda se sabe rodear artísticamente de quien mejor le puede acompañar en su cante, hoy en el baile La Lupi, dando sabor jerezano en palmas y jaleos no faltan desde siempre Carlos Grilo y Luis Cantarote, en esta ocasión junto a El Londro, quien también completa al cante de Poveda en directo, como en las bulerías ¡Qué disparate!, en el disco en la voz de Rancapino. En la percusión Antonio Coronel y Perico Navarro marcan la diferencia y el compás, ya le acompañaron también en Coplas del querer.

Y la noche se encendió de la manera más oportuna posible, con el anuncio de su cante abierto, destilando la misma esencia del trabajo, el fin último de este arteSano: "Soñé un día que al cante le llamaban libertad", la soleá apolá Con-vivencia, declaración de principios de este flamenco sin cerraduras ni mordazas que lo silencien. Siguieron las malagueñas De la Peñaranda, los tientos Con ser tan sabio, las bulerías de Cái ¡Qué disparate! Los tres cantes son parte indispensable del trabajo, parte de su columna básica flamenca.

A continuación y durante la presentación de la minera en homenaje A Pencho Cros, maestro de La Unión, hubo un alboroto desconcertante entre el público en el segundo piso, un individuo ajeno a lo que pasaba en escena dejó rastro de sinrazón dando muestra de falta de respeto por el público que asistía al espectáculo y especialmente hacia el artista, pero el espectáculo continuó.

Poveda se mostró austero en sus intervenciones habladas, con su cante llena el aire y detiene el tiempo, así hizo revivir por bulerías la copla La ruiseñora de los Quintero, León y Quiroga, el público amante de la copla valora en lo que valen estas revisiones que descubren en el presente algunas joyas olvidadas del patrimonio musical y poético, un tributo al poeta Rafael de León.

Tras los verdiales que bailó La Lupi, se vivió la emoción más extrema en las seguiriyas, sentidas como nunca y con razón, Poveda se mostró hondo en su pena, derrotado, como ese pozo Hondo y sin soga que canta la letra popular, como ese querido arbolito en su recuerdo.

Acto seguido y sin tregua, no puede haber mayor contraste emocional y dificultad, Poveda marcó su puente y aparte y pasó de la más inmensa tristeza de las seguiriyas a la alegría de los tangos de Triana con ese Triana, puente y aparte, un puente que une ya para siempre a Poveda con Sevilla, y La Lupi en su baile devolvió algo de la indispensable esperanza para seguir adelante, sin embargo la vida como el agua del río para todos pasa y seguirá pasando.

El maestro Juan Gómez ‘Chicuelo' dejó a continuación huella del protagonismo y personalidad de su toque interpretando sus bulerías Somorrostro, sencillamente espectacular.

Siguiendo con la presentación del disco, Poveda nos trajo y nos llevó a los fandangos por soleá: Te desafío, a la misma vida: "Te desafío yo a ti hasta con la muerte", muy sentidos. Luego se fue por sevillanas, elegantes, hermosas, obra de Isidro Muñoz: Con luna y media. Y llegó a continuación Poveda con las historias de Serafino por alegrías, en el disco con Paco de Lucía, en el directo las interpretaron Jesús Guerrero y José Quevedo ‘Bolita'.

Dulce Nana de los rosales, aquella de Bernardo el de los Lobitos, con la que Poveda retrató a todas las madres del mundo, amor de madre que bailó La Lupi con ternura, el público soñó y el niño durmió.

Por Sant Jordi, en Barcelona y en el Palau de la Música Catalana que mejor colofón que El cant dels ocells, en la versión por bulerías mano a mano con Chicuelo, homenaje a la tierra que les vio nacer.

Ya fuera de programa, Poveda cambió de palo y nos desarmó por coplerías y por bulerías (Estando yo en el altozano) en las que se creció con esa pataíta que ya se ha hecho casi imprescindible, con descaro, con poder, Poveda es poderoso, Poveda tiene poder, y ahí lo demuestra una vez más, fiesta final por bulerías después de un delicioso salpicón de coplas, acabando todos juntos al ritmo que marcó el cante de Miguel Poveda, las guitarras, las palmas y el baile de La Lupi, ¡viva el arteSano!

Descripción y elogio del nuevo trabajo flamenco de Miguel Poveda. «Soñé un día que al cante lo llamaban libertad» proclama el cantaor en su cante abierto, en su arteSano (Universal Music-Discmedi Blau, 2012), en este artículo iluminamos este noveno trabajo discográfico.

Siempre que escribo sobre Miguel Poveda en relación a su música de raíz, el flamenco, me gusta señalar que solo lo hago  como aficionado a la música popular, me parece tan complejo el universo del flamenco que  prefiero dejarlo claro para quien me lea por vez primera.

Y atendiendo a esa afición estábamos esperando el disco flamenco que situara la discografía del Miguel Poveda cantaor en el lugar que creemos le corresponde por su calidad artística y como suponíamos su nuevo arteSano viene a encumbrar su cancionero como merece; arteSano (iTunes) llega aportando sencillamente calidad a su obra, es resultado de un proceso de crecimiento a lo largo de su trayectoria artística que culmina así, arteSano es el disco flamenco que Poveda necesitaba, su noveno disco, un disco en madurez artística, una obra de plenitud.

INTRODUCCIÓN

Sin pretender ser antológico y abriendo un amplio abanico de cantes el cantaor llena ese espacio todavía sin describir en su discografía, con su nuevo repertorio de arteSano viene a engrandecerla. En su conjunto el nuevo trabajo es el reflejo en formato discográfico de la esencia de su largo aprendizaje, pasado por el exigente tamiz de su personalidad como artista en su compromiso con una música que ama, que está en su piel y en su espíritu, y eso se nota, mostrando en este proyecto creativo esa suma de arte y maestría que ya venía compartiendo en sus directos desde tiempo atrás, equilibrando así ambos aspectos, el discográfico con el directo.

Aunque lleva ya muchos años en el oficio -desde sus inicios un 19 de noviembre de 1988, fecha que recordará siempre- a Miguel Poveda le ha llegado el reconocimiento casi sin pensarlo gracias en buena parte a Coplas del querer, su reivindicación de la copla que grabó junto a Joan Albert Amargós y Juan Gómez ‘Chicuelo', con la que obtuvo un Disco de Platino, además de llevarle a realizar una larga gira, pasar a ser parte de la banda sonora de Pedro Almodóvar (la zambra A ciegas en Los abrazos rotos, con arreglos de Alberto Iglesias) y cosechar muy buenas críticas, pero especialmente ha tenido una muy buena acogida por parte del público.

En este tiempo, Poveda ha sido reconocido con premios y honores variados, por el conjunto de su trayectoria y gracias al empuje final de las coplas con tres años de vértigo, aunque diera la sensación de que el proceso se ha desarrollado en poco tiempo, el reconocimiento es debido a su labor a lo largo y conlleva asumir una responsabilidad personal en cuanto al valor de sus siguientes pasos artísticos.

De esta manera se ha producido un salto cualitativo que el artista precisaba asimilar con calma, pero sin haber tenido apenas tiempo e intentando no perder la humildad de sus principios, complicado equilibrio sin duda. Este nuevo escenario que en suma le ha situado como uno de los referentes de su generación entre los flamencos, arteSano viene ahora a ser su disco flamenco de referencia actual y tendrá la ocasión de darlo a conocer y divulgarlo gracias a su anterior éxito con las coplas.   

Tal como apuntamos al inicio, arteSano ha sido un disco muy esperado en el mundo flamenco en general, había muchas expectativas y miradas puestas en él, este trabajo es el eslabón preciso en ese proceso de metamorfosis que contó como base en sus inicios con la buena afición al flamenco y el incansable empeño de Miguel Poveda, materia prima que sumada a sus cualidades vocales y a un largo crecimiento le ha llevado a ser la gran figura que es hoy, fruto de su madurez artística.

Cuando Poveda se plantea un nuevo disco flamenco estoy convencido de que no lo hace con la idea de posicionarse en la lista de éxitos o de estar entre los discos más vendidos, sencillamente lleva a cabo el disco que tiene en la cabeza, sabe lo que busca, lo que quiere, y como valor añadido puede conseguir también un buen reconocimiento comercial, en 24 horas tras su puesta a la venta arteSano ha sido ya Disco de Oro, parece que lo nunca visto antes en un disco flamenco.

Uno de sus grandes logros es que el público no aficionado al flamenco se acerque a esa música y se interese por ella, abriendo puertas y sensibilidades al cante, es el triunfo de su cante abierto en su compromiso con el arte flamenco. Pero su cante al igual que despierta el interés del más neófito descubridor del género, colaborando así en la difusión del mismo, satisface además al más cabal de los aficionados, y así debe ser.

Poveda contribuye en su presente como artista reconocido con el arte flamenco y trabaja por su futuro, por preservar sus esencias, como lo hace en su proyecto empresarial Carta blanca Records de producción discográfica de nuevos valores flamencos, con valentía y más en los malos tiempos que corren para la venta de discos.

Poveda ha bebido de grandes figuras de todos conocidas, un dato fundamental en su crecimiento y ha sabido construir con el tiempo su propio territorio flamenco, el que hoy manifiesta desde su propia personalidad artística, mimando su trabajo con el fin último de llevar al oyente a la emoción. Siempre se ha identificado con los artistas que llegan al alma, y no sólo en lo flamenco, en cualquier música que ame y tenga el gusto de interpretar, admirador de artistas que calan hondo, que transmiten su arte piel con piel, ese es su espejo.

EL DISCO

Y ya hablando del disco, en primera audición sorprende en el sonido de arteSano su naturalidad, la energía espontánea que transmite, esa es una de las cualidades fundamentales de esta grabación. El oyente tiene la sensación de estar disfrutando de cantes con la magia del directo cuando ese directo llega al espectador, un sonido que se libera en gran medida de las ataduras y los corsés que impone una grabación discográfica en flamenco, sin esa rigidez que impregna a menudo el ambiente del estudio, es como si estuviéramos escuchando un concierto en vivo o participando en una tradicional fiesta flamenca en un colmao de Jerez, ¿en El Colmao de Carlos Grilo tal vez?

Es éste un trabajo elaborado a la manera que labora un alfarero modelando el barro con sus manos, esencialmente aquí Poveda se postula en relación al flamenco como el artesano de ese arte sano, concepto general básico del trabajo, preservando el duende y la fuerza que en otras ocasiones se desdibuja y pierde su autenticidad en el proceso de grabación, conservando así sus colores y su sello propio, gracias a los métodos utilizados y a la personal contribución de Poveda en el proceso creativo, no diré que hace un monumento al flamenco porque sería un poco como embalsamarlo, pero si le hace lo mejor que está en su mano y en su voz: difundirlo magistralmente y dejar constancia de ello en este disco.

Letras que saben a pueblo llano y a tradición como gusta el flamenco que bebe de la sabiduría popular andaluza y se alimenta de sus emociones, textos sencillos que reflejan la lengua de la calle, imperfecta pero muy expresiva, como seña de identidad y fiel reflejo de los cantes que se jalean y crecen en tierras flamencas.

Jerez, Cádiz, Triana, Sevilla, Utrera, Lebrija, Málaga, La Unión, un viaje muy flamenco por tierras que son cuna y escuela del arte. Y así Poveda nos trae lo mejor de cada casa y en su voz tientos de Pastora, tangos de Triana, soleás, bulerías de Cádiz y de Jerez, coplas por bulerías, malagueñas, seguiriyas, mineras, fandangos por soleá, sevillanas...y con ellas nos lleva y nos trae en el tiempo lamentos y gozo, afectos tan necesarios, calmas y quebrantos, calor y vida, y con ella sus irreparables pérdidas, a veces casi es oración, se oye el silencio, en otras su voz es trueno y llega la lluvia, enamorando siempre con sus melismas, acunando el aire, grande en su cante.

Trece cantes en total porque trece es el número de la suerte de Miguel Poveda, el número más presente en su vida personal. Para estos nuevos cantes que beben de la tradición, Poveda se viste con el arte y el calor de grandes compañeros de largo recorrido en común, a la percusión suena Paquito González, Carlos Grilo y Luis Cantarote a las palmas y su imprescindible soniquete de Jerez, también podemos disfrutar con sus inseparables guitarristas de cabecera, los maestros Juan Gómez ‘Chicuelo' y Jesús Guerrero, contando además -por si no bastara- con colaboraciones de lujo en el disco, Poveda sabe lo que quiere, a dónde quiere ir y se rodea de quien mejor le ayudará en alcanzar el resultado óptimo en su objetivo artístico.    

En arteSano, Poveda además se aventura un poco más, dando un paso al frente y aporta personalmente algunas perlas de su autoría en las letras, hasta en cuatro temas, aportes personales son la minera que dedica a Pencho Cros, también en parte las bulerías El alfarero, la adaptación de la soleá apolá Con-vivencia, y el remate y acople de las bulerías de Cádiz ¡Qué disparate!, que canta con Rancapino, son relacionados con temas clásicos flamencos pero al tiempo actualizados.

Filigrana de guitarras es arteSano, contando con un plantel de maestros de la guitarra y con la producción del jerezano José Quevedo ‘Bolita', como trasfondo se disfruta de un homenaje a este instrumento y a los guitarristas que han hecho que el cante evolucione hasta el presente. Además, Poveda cumple en este trabajo con el sueño de cantar junto al maestro Paco de Lucía, que aporta su toque y sus falsetas a la composición de Isidro Muñoz en unas alegrías: Serafino.

Tras diez años sin grabar, Isidro Muñoz contribuye con su toque en dos cantes de arteSano, gracias a la insistencia de Poveda y a la de su productor José Quevedo ‘Bolita', alma del disco. Poveda había ya colaborado con Muñoz en la película ‘Flamenco, Flamenco' de Carlos Saura, le acompañaba al toque mientras él interpretaba por bulerías la copla Esos 4 capotes de Antonio Gallardo, gran autor jerezano.

Isidro Muñoz finalmente ha acabado componiendo para el disco las alegrías Serafino, con el aporte del maestro Paco de Lucía hilando fino, fino como suele, sueño cumplido. El hermano de Manolo Sanlúcar toca además en Te desafío:"Mira si vivo desesperao, que te desafío yo a ti hasta con la muerte...", sentidos fandangos por soleá de María la Sabina, una cantaora a la que Poveda rinde homenaje, apasionado de su cante.

Y por si fuera poco, Muñoz compone y acompaña al toque las sevillanas Con luna y media, unas sevillanas muy elegantes, para ser escuchadas más que para ser bailadas en la feria y que sorprenden por su frescura flamenca: "Plazuela del qué dirán, esquina ya te lo han dicho, en el bar de los antojos, allí paran los caprichos", con esta pieza nos vamos desde Sevilla a Lebrija, entre otros gracias a Las Corraleras de Lebrija, una delicia: "Lo que se de ti, cuanto yo sé de ti, lo sé porque lo sueño...", el disco no tiene desperdicio, es bueno de principio a fin.

Miguel Poveda no grababa tientos desde su primer disco Viento del este, como obertura de su arteSano renueva su aportación a este cante para disfrute de muchos aficionados que querían escucharle por tientos de Pastora y canta: Con ser tan sabio, acompañado al toque por Manuel Parrilla, sobrino de Parrilla de Jerez, y con Paquito González, de Sanlúcar de Barrameda, músico habitual de Poveda a la percusión.

Sigue el disco con la bulería jerezana El alfarero que interpreta acompañado por dos guitarras de Jerez, el ya mencionado Manuel Parrilla y Diego del Morao, hijo de Moraíto Chico, dando color y verdad al cante como las palmas y jaleos de oro puro y sabor jerezano: "Quiero que me formes como el alfarero, hazme como quieras, conforma tus deseos...", una buena letra de ‘El Pulga' de Chiclana para retratar al mismo tiempo el carácter que impregna todo el disco.

Otro gran maestro del toque que colabora en la grabación es Manolo Sanlúcar, un lujo, lo hace con la malagueña De la Peñaranda que transmitió Pepe de la Matrona al grande y recordado Enrique Morente y que éste grabó en su primer disco con el título Ni quien se acuerde de mí. Esta malagueña fue el primer cante maduro que se grabó para arteSano: "Yo no tengo quien me quiera, ni quien se quiera acordar de mí...".

La malagueña tiene su anécdota, Manolo Sanlúcar le pidió colaboración a Poveda para la antología que estaba grabando y que está pendiente aún de edición, trabajo en el que ilustrará el mundo de la guitarra de concierto y la de acompañamiento al cante y al baile, con vídeos y audio, con diferentes artistas, guitarristas, cantaores, bailaores. Para ese trabajo Poveda grabó dos malagueñas y un abandolao, con la guitarra de Manolo Franco. Al maestro Sanlúcar se le ocurrió que, grabando dos malagueñas, podían hacer dos tipos de acompañamiento de guitarra, uno tradicional y otro más vanguardista, al final le mandó su propio acompañamiento, tanto le gustó al cantaor que lo incluyó en este disco.

Para el disco se han grabado tres piezas con influencia de su espectáculo Historias de viva voz con el que Miguel Poveda inauguraba la Bienal de Flamenco en Sevilla en 2010 en la Plaza de Toros de la Real Maestranza en una noche triunfal, se trata de los siguientes temas: la Nana de los rosales que cierra el disco: "A este niño divino lo vela un ángel que lo arrulla en sus brazos como una madre...",  nana popular y muy antigua que había cantado Bernardo de los Lobitos, aquí adaptada musicalmente al gusto del productor José Quevedo ‘Bolita' y de Jesús Guerrero, su guitarrista de La Isla de San Fernando.

Miguel Poveda canta también de ese espectáculo los tangos de Triana, los de El Titi, que aquí titula Triana puente y aparte, grabados también con ‘Bolita' y con Jesús Guerrero, con un coro que aporta su aire trianero y popular dibujado por Las Peligro, en unos tangos que el cantaor dedica al bailaor Rafael El Negro (D. Rafael García Rodríguez, 1935-2010), quien le contaba las cosas de su Triana natal, fue compañero del alma de la maestra del baile Matilde Coral a la que tanto quiere Poveda.

Además, Poveda deja grabada para la historia su adaptación de una soleá apolá muy especial: Con-vivencia, para la ocasión acompañado por su fiel amigo y maestro al toque Juan Gómez ‘Chicuelo', ¡olé Chicuelo!, en un sentido mano a mano que da vida a este diálogo artístico entre dos cantaores enfrentados en su día por su concepción del cante: Pepe Marchena y Antonio Mairena, aquí al fin juntos y en convivencia, un símbolo más de su cante abierto: «Soñé un día que al cante lo llamaban libertad».

Le sigue un cante de levante, una minera homenaje titulada A Pencho Cros, la minera es un cante que Poveda no había grabado desde sus inicios, con él viene a cumplimentar en merecido tributo a su maestro de los cantes de La Unión que tanto le ayudó en sus inicios, de bien nacidos es ser agradecidos. También geográficamente la calle Miguel Poveda, la primera que le dedicaron al cantaor en 2010, se encuentra vecina a la de Pencho Cros (D. Fulgencio Cros Aguirre, 1927-2007), donde aún vive su familia en la población minera de Murcia.

En esta breve letra minera A Pencho Cros, le devuelve el cante una vez consagrado como artista, acompañándose de nuevo al toque por Juan Ramón Caro como lo hiciera en su bautizo como profesional, con Caro hizo el viaje desde Barcelona al 33 Festival Nacional del Cante de las Minas de La Unión en 1993 que le dio a conocer en el mundo flamenco.

Y a continuación unas seguirillas de título Hondo y sin soga, un cante lleno de sentimiento que Miguel Poveda interpreta acompañado a la bajañí por Manuel Parrilla. Fue especialmente emotiva su interpretación en el primer concierto de la gira del disco en el Auditorio de Málaga: "Debajo de ese arbolito me senté llorando, yo me acordaba de mi papaíto, de pena rabiaba", apenas un mes después de su tan lamentable y sentida pérdida.

Luego el disco cambia el ánimo, se llena del imprescindible y necesario sabor gaditano que vibra en su voz, grande en su registro Miguel Poveda, acompañado por la voz del maestro Rancapino (D. Alonso Núñez Núñez, Chiclana 1945), una fiesta por bulerías de Cádiz: ¡Qué disparate!, primer sencillo destacado del disco despegando con toda la fuerza y la fiesta ("...cómo nos gusta el atún de Barbate!"), pieza que ya venía cantando en directo y que graba aquí con aportes propios, haciendo crecer la bulería El bujío del propio Rancapino y haciendo referencia en ella a la actualidad con la crisis, desdramatizándola con esa gracia tan natural en tierras de Cádiz, al final triunfa la fiesta.

Y acabando la descripción de las piezas que componen el disco, de la nana de cierre ya habíamos hablado anteriormente, faltaría entonces sólo comentar una copla grabada en honor a su autor el poeta Rafael de León, muy apreciado por el cantaor y que Poveda nos regala al compás de una copla por bulerías, Poveda encanta por "coplerías" con La ruiseñora, de Quintero, León y Quiroga, pieza que Poveda canta en denuncia de la violencia machista y de cualquier tipo de maltrato, una copla que popularizó en su día Concha Piquer, que siga cantando la cantaora.

CIERRE

Si me han leído hasta aquí, en petit comité les diré dos cosas, la primera que me satisface que lo hayan hecho agradeciendo su interés y la segunda que ahora es su hora de escuchar el disco para dejarse seducir por la voz de Miguel Poveda, siéntanlo y dejen fluir su música, disfruten del sonido y las sensaciones del agua, de los colores de la tierra, de los aires de las guitarras, de toda la calidez de sur, de su alegría, de los aromas de Andalucía, de la intensidad del amor puro al arte, del profundo dolor que deja herida el alma tras una sentida pérdida, de los sabores y la energía inmensa que desprende el cante grande, en plenitud, todo eso es este arteSano (iTunes), que llega para seguir alimentando el compromiso con el flamenco de Miguel Poveda.

Y más tarde, luego, Poveda seguirá creciendo...                     

Nota del autor: Al igual que el disco arteSano, este artículo está dedicado a la memoria de  D. Francisco Poveda Ripoll, inmenso corazón que dejó prendida su sensibilidad en quien tuvo la fortuna y el honor de conocerle.   

Miguel Poveda - arteSano (Universal, 2012) - (iTunes)

1.    Con ser tan sabio (Tientos de Pastora) - (Popular - Adaptación Miguel Poveda)
2.     El alfarero (Bulería) - (Miguel Poveda - Antonio Núñez ‘El Pulga' - José Quevedo ‘Bolita')
3.     Te desafío (Fandangos por soleá) - (Popular - Adaptación Miguel Poveda)
4.      Serafino (Alegrías) - (Isidro Muñoz) - Con la colaboración de Paco de Lucía
5.      De la Peñaranda (Malagueña) - (Popular -Adaptación Miguel Poveda) -Colaboración con Manolo Sanlúcar
6.      Triana, puente y aparte (Tangos de Triana) - (Popular - Adaptación Miguel Poveda)
7.      Con-vivencia (Soleá apolá) - (Miguel Poveda - José Quevedo ‘Bolita')
8.      A Pencho Cros (Minera) - (Miguel Poveda)
9.      ¡Qué disparate! (Bulería de Cai) - (José Quevedo ‘Bolita' - Miguel Poveda) - Colaboración con Rancapino
10.     Con luna y media (Sevillanas) - (Isidro Muñoz)
11.     Hondo y sin soga (Seguirilla) - (Popular - Adaptación Miguel Poveda)
12.     La ruiseñora (Coplerías) - (Quintero - León - Quiroga)
13.     Nana de los rosales (Nana) - (Popular - Adaptación Miguel Poveda)

La gira de arteSano se inició el pasado 24 de marzo en el Auditorio de Málaga, y cantará entre otros escenarios en Barcelona (Palau de la Música Catalana, 23 de abril), en Madrid (Teatro Real, 8 de mayo), en Buenos Aires (Teatro Ópera, 24 de mayo), en Valdepeñas (Plaza de Toros, 2 de junio), en Bilbao (Teatro Campos Elíseos, 7 de junio), en Huelva (Foro Iberoamericano, 30 de junio), en Algeciras (Plaza de Toros, 6 de julio), en Jerez de la Frontera (Plaza de Toros, 21 de julio), en Utrera (Plaza de Toros, 31 de agosto), en Cádiz (Gran Teatro Falla, 5 de octubre)...

Foto portada: Miguel Poveda en Santander  © Maxi del Campo

Por los caminos 2012

En 2012 y por séptimo año consecutivo seguimos los caminos artísticos de Miguel Poveda en este espacio, en buena muestra de fidelidad a lo largo en el tiempo, superando obstáculos y algunas tormentas, y como siempre con todo el cariño.

Atrás quedó 2011 con sus dulces mieles y la cizaña que a menudo crece en los sembrados más dorados al sol, una inevitable compañera del éxito de todo artista, un fenómeno que tiene mucho que ver con lo peor de la condición humana, pero tarde o temprano la verdad aflora. De todo dejó en general el año que se nos fue, también tras los pasos de Miguel Poveda, vulnerable en su medida y como todos a los vaivenes de la vida, así pasó un 2011 con sus días geniales de gloria y sus días para el olvido, generalmente aprender de los errores allana el tránsito por futuras veredas, machadianamente se hace camino al andar...

En directa relación con el artista y haciendo balance de su actividad musical, 2011 fue especialmente relevante para Miguel Poveda en sus directos, con un buen número de conciertos con las entradas agotadas, algunos vendidos a velocidad de vértigo como lo fueron los dos de abril en el Teatro Villamarta de Jerez con "Historias de viva voz", o los de diciembre en el Teatro Maestranza de Sevilla, las localidades puestas a la venta por internet se agotaron en minutos y al final fueron tres conciertos los finalmente programados que desataron la pasión del público sevillano por disfrutar de cerca a Miguel Poveda, un público enamorado del artista desde hace tiempo, especialmente tras su anterior y monumental presentación en la Plaza de Toros de la Maestranza que abrió la pasada edición de la Bienal de Flamenco de Sevilla en septiembre de 2010 con su recordado espectáculo Historias de viva voz.

Si 2010 fue su año triunfal con la gira de Coplas del querer y el estreno del ya mencionado Historias de viva voz en formato para teatro, en 2011 Poveda giró principalmente con su Recital flamenco clásico con algunas incorporaciones a su repertorio habitual y con su propuesta Miguel Poveda en concierto, espectáculo en el que hacía un recorrido conjunto por copla y flamenco: "Todo lo que soy", lo titulé personalmente en mi crónica tras disfrutarlo en su presentación en Tarragona en el mes de mayo.

-Destacadas también fueron sus participaciones en los homenajes flamencos colectivos al cantaor Fernando Terremoto en Amsterdam y Bilbao, al maestro de la guitarra Moraíto Chico en Jerez y en Madrid, al cantaor Curro Malena en Sevilla, en un concierto solidario por el terremoto en Lorca celebrado en La Unión (Murcia). Su presencia fue notable en festivales flamencos como los de Londres, Jerez, la Noche Blanca de Córdoba, Ciudad de Valdepeñas, Luna Mora de Guaro y en otros no flamencos como en los Veranos de la Villa en Madrid, Pirineos Sur en Huesca, Sons del Món en Roses, Festival de Mérida. Cantó en teatros de la categoría del Sadler´s Wells de Londres, el Melkweg de Amsterdam, el Victoria Eugenia de Donostia, el Campoamor de Oviedo o el Maestranza de Sevilla.

-Hubo colaboraciones en vivo con Javier Ruibal homenajeando a Serrat en Cádiz, una colaboración que me enorgullece personalmente haber propiciado, Poveda puntualmente también ha cantado un par de boleros en Madrid y en la Costa Brava con Moncho, Poveda flamenco junto a Carmen Linares, acercándose a la canción de autor ha cantado con Pedro Guerra en su presentación de su nuevo disco en Madrid y lo hará en Sevilla en enero de 2012, ha bailado con Matilde Coral en Sevilla, también tuvo lugar un mano a mano con Isabel Pantoja en Antequera, así como en un especial para televisión protagonizado en diciembre por la tonadillera, grabado además en disco y dvd. En su sello discográfico para promocionar nuevos valores flamencos Carta Blanca Records, se editó el primer disco del joven cantaor ecijano Kiko Peña: Mis primeros cantes, y el del dúo Makarines: Tierra.

-Miguel Poveda grabó algunos temas en discos de otros artistas: Remembranzas en el directo de Carmen Linares cantando el Canto de los Desengaños y el Canto de la Resignación, en El mono espabilado de Pedro Guerra con el tema Mi locura, primer contacto con el cantautor canario con el que compartirá un próximo disco, Cantar yo quiero con Los Alpresa en su disco Tiempo de cantar.

-Además recogió algunos premios como el Premio Nacional de Cultura de Catalunya, ojalá esa distinción le anime a volver algún día a cantar a los poetas catalanes como en su magnífico Desglaç, Poveda también recibió el Premio Ándex por su solidaridad con la asociación andaluza de ayuda a los niños con cáncer, tras ofrecer en su beneficio un concierto en el Maestranza en diciembre de 2010, obtuvo el Premio Flamenco Hoy 2010 al mejor dvd por Coplas del querer en directo desde el Gran Teatro del Liceo de Barcelona.

Pero en 2011 Miguel Poveda dedicó además su tiempo a sembrar para el futuro, concentró sus esfuerzos en la segunda mitad del año en la grabación de su elaborado nuevo disco flamenco que ya finalizado llevará el nombre de arteSano y que se publica a finales de marzo de 2012, un disco flamenco clásico que cuenta con grandes colaboraciones entre las que destaca, entre otros el toque de Manolo Sanlúcar, Manuel Parrilla, José Quevedo "Bolita", Juan Gómez "Chicuelo", y Juan Ramón Caro entre otros músicos, y especialmente con la guitarra del maestro Paco de Lucía, por vez primera juntos en un disco. En su conjunto, arteSano es un disco flamenco elaborado minuciosamente, con mimo, artesanalmente, que está llamado a ser el de la consagración discográfica de Miguel Poveda y el de su confirmación definitiva en el escalafón flamenco, el disco preciso para este momento en su trayectoria, un disco del que ya hablaremos en su día y que seguramente dará mucho de qué hablar, al tiempo.

(LEER MI ARTÍCULO SOBRE EL DISCO)

Así, 2012 se prevé como un año de trabajo y de esfuerzo personal, pero también de recogida de frutos, recompensa a la elaboración de ese nuevo disco flamenco en los meses previos, una cosecha madura que verá la luz y será presentada en sus directos en gira. Un año que se estrenará en el Auditori de Barcelona, y le llevará hasta Helsinki, arteSano se presentará en Málaga (M.A.C., 24 de marzo) y en Barcelona (Palau de la Música Catalana, 23 de abril), ahí estaremos. Otras plazas importantes para el disco serán la presentación en el prestigioso Teatro Real de Madrid el  8 de mayo, concierto que será grabado en DVD, y en la Plaza de Toros de Jerez de la Frontera el 21 de julio, llegarán otros escenarios que apuntamos completando el artículo en el calendario provisional adjunto de conciertos 2012.

Tras el sorprendente y merecido éxito en ventas con sus Coplas del querer, llega todo un reto para Miguel Poveda, difícilmente este nuevo disco cien por cien flamenco alcance los números y la difusión del anterior que fue Disco de Platino por sus ventas, pero en cualquier caso el resultado artístico compensará esa previsible diferencia comercial en su contra, aunque con Miguel Poveda todo es posible, en las manos del público está la clave de romper con esas previsiones.

Flamenco, flamenco, así será 2012 para Miguel Poveda, como anuncia el título de la película estrenada en 2011 por Carlos Saura en la que no podía faltar Poveda, un flamenco 2012 para envolver los cantes de ese esperado arteSano, salud y buena suerte maestro.

AGENDA PROVISIONAL DE MIGUEL POVEDA EN 2012

ENERO

12 DE ENERO - "MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO" - BARCELONA. Auditori de Barcelona. III Ciclo Catalunya Arte Flamenco. Entradas agotadas.

16 DE ENERO - COLABORACIÓN CON PEDRO GUERRA - SEVILLA. Teatro Lope de Vega. Presentación del disco El mono espabilado, cantando dos temas (Mi locura y Donde pongo la vida).

27 DE ENERO - RECITAL FLAMENCO - ERMUA (BIZKAIA). Teatro Ermua Antzokia.

FEBRERO

10 DE FEBRERO - COLABORACIÓN CON RAFAEL DE UTRERA - UTRERA (SEVILLA). Teatro Enrique de la Cuadra de Utrera. Colaboración en concierto del cantaor utrerano.

25 DE FEBRERO - RECITAL FLAMENCO - VALENCIA. Palacio de Congresos. Concierto aplazado.

MARZO

24 DE MARZO - arteSano - MÁLAGA. Málaga Auditorium Club.

31 DE MARZO - PIANO, GUITARRA Y VOZ - LAS PALMAS DE GRAN CANARIA. Teatro Pérez Galdós.

ABRIL

23 DE ABRIL - arteSano - BARCELONA. Palau de la Música Catalana. Festival flamenco De cajón!.

27 DE ABRIL - RECITAL FLAMENCO - ÚBEDA (JAÉN). Auditorio del Hospital de Santiago.

MAYO

2 DE MAYO - COLABORACIÓN CON ISABEL PANTOJA - MADRID. Palacio de los Deportes de Madrid.

6 DE MAYO - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - MANRESA (BARCELONA). Teatre Kursaal.

8 DE MAYO - arteSano - MADRID. Teatro Real. Concierto especial será grabado para su edición en DVD.

12 DE MAYO - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - CORNELLÀ (BARCELONA). Auditori.

24 DE MAYO - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - BUENOS AIRES (ARGENTINA). Teatro Ópera.

JUNIO

2 DE JUNIO - arteSano - VALDEPEÑAS (CIUDAD REAL). Plaza de Toros.

7 DE JUNIO - arteSano - BILBAO. Teatro Campos Elíseos.

8 DE JUNIO -  LES NOSTRES CANÇONS CONTRA LA SIDA - BARCELONA. Palau Sant Jordi. Fundació Lluita contra la Sida. El cartell del concert el formen Marina Rossell, Gerard Quintana, Els Amics de les Arts, Miguel Poveda (El cant dels ocells) , Sisa, Pep Sala, Gossos, Antònia Font, Lax'n'Busto, Peret, Manu Guix, La Troba Kung Fu, Mishima, Teràpia de Shock i Obrint Pas. A més, Lluís Llach tornarà per un dia als escenaris acompanyat de l'entrenador del F.C.B Josep Guardiola i Sílvia Pérez Cruz. També hi participarà el grup aragonès Amaral que cantarà la cançó 'Camins'.

30 DE JUNIO - arteSano - PALOS DE LA FRONTERA (HUELVA). Foro Iberoamericano (Las Noches del Foro).

JULIO

6 DE JULIO - arteSano - ALGECIRAS (CÁDIZ). Plaza de Toros "Las Palomas".

8 DE JULIO - arteSano - MURO (MALLORCA). Plaza de Toros. 

11 DE JULIO - arteSano - CÓRDOBA. Teatro de la Axerquía. 

14 DE JULIO - arteSano - MADRID. Veranos Price. Teatro Circo Price 

21 DE JULIO - arteSano - JEREZ DE LA FRONTERA. Plaza de Toros.

28 DE JULIO - arteSano - SANT JOAN D'ALACANT (ALACANT) Noches blancas de Alicante. Jardines de Abril.

AGOSTO

3 DE AGOSTO - arteSano - LA GRANJA DE SAN ILDEFONSO (SEGOVIA).

4 DE AGOSTO - RECITAL FLAMENCO - OJÉN (MÁLAGA).

16 DE AGOSTO - arteSano - CALELLA DE PALAFRUGELL (GIRONA). 12 Festival Jardins de Cap Roig. 

20 DE AGOSTO - arteSano - ALMERÍA. Plaza Vieja.   

31 DE AGOSTO - arteSano - UTRERA (SEVILLA). Plaza de Toros.

SEPTIEMBRE

15 DE SEPTIEMBRE - arteSano - GRANADA. Palacio de Congresos.

21 DE SEPTIEMBRE - arteSano - ZARAGOZA. Auditorio. Sala Mozart.

OCTUBRE

5 DE OCTUBRE - arteSano - CÁDIZ. Gran Teatro Falla.

16 DE OCTUBRE - arteSano - MADRID. Teatro de la Zarzuela.

19 DE OCTUBRE - arteSano - LA LÍNEA DE LA CONCEPCIÓN (CÁDIZ). Palacio de Congresos y Exposiciones.

25 DE OCTUBRE - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - HELSINKI (FINLANDIA).  XV Festival Flamenco de Helsinki. Espoo Cultural Centre.

NOVIEMBRE

3 DE NOVIEMBRE - arteSano - ROQUETAS DE MAR (ALMERÍA). Teatro Auditorio.

9 DE NOVIEMBRE - RECITAL FLAMENCO - ALBACETE. Teatro Circo.

DICIEMBRE

23 DE DICIEMBRE - arteSano - BARCELONA. Gran Teatre del Liceu.

(LEER ARTÍCULO SOBRE arteSano)

(Foto: Maxi del Campo. Miguel Poveda en la Bienal de Flamenco de Sevilla en 2010, foto del cartel promocional del concierto)

MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO.
El cantaor estrena en escenarios catalanes su nueva propuesta que muestra esencialmente su personalidad como artista.

Tarragona. Palau Firal i de Congressos - Auditori August. 27 de mayo de 2011.
 
Músicos: Miguel Poveda (voz), Joan Albert Amargós (piano), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Isaac Vigueras (percusión), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas).

Repertorio: Cantiñas, Malagueñas, Soleá apolá (uniendo a Antonio Mairena y a Pepe Marchena), Seguiriyas, Tangos de Triana, Bulerías, Nana del niño gitano (instrumental J.A. Amargós al piano), Coplas del querer, Vente tú conmigo, Ojos verdes, Rocío, Cançó del bes sense port, A ciegas, Como las piedras, Clemencia-Tributo a Morente-La aurora de Nueva York, La leyenda del tiempo. Bises: Almendro y gloria (Malvaloca)-Esos 4 capotes-Alfileres de colores, El cant dels ocells, No volveré a ser joven.  

Con ángel, como acostumbra en vivo ante su público, sin desmayo, con la entrega de todas sus energías hasta el no va más, "canto más que Raphael" llegó a decir Poveda ya finalizando la noche tras dos horas y media de concierto y ante la insistencia de la platea de aplazar el final sine die.

En el Auditori August, en un magnífico teatro enclavado en las entrañas de la vieja e imperial Tarraco romana cantó Miguel Poveda en esta noche de mayo maduro y algo gris, ocres paredes de imponente presencia recortaron el eco de una voz que seduce, que no deja indiferente, que se expresa sin medias tintas, sin compromisos, desde su gira con Desglaç no había cantado en la ciudad, sin duda volvía crecido como artista.  

"Miguel Poveda en concierto" se estrenó hace algunas semanas en Torrevieja (Alicante) y en Herrera del Duque (Badajoz) y tras Tarragona seguirá su camino encantando a públicos de escenarios varios con sus perfumes a cante y tradición, a coplas y poesía, con un Miguel Poveda que deleita y disfruta en el escenario.    

Miguel Poveda y sus músicos vistieron el espectáculo con varios trajes confeccionados a medida y  experimentados a lo largo. Abrió con el repertorio de cante que ahonda en su alma flamenca con su propuesta ya madura de "Recital flamenco", siguió una selección de sus "Coplas del querer" que tantos éxitos ha cosechado en 2009 y 2010 y finalizó con un homenaje a la tradición más flamenca y a los maestros que hicieron grande y universal el cante con "Historias de viva voz", monumento al cante. En Tarragona interpretó además algunas de las piezas de Desglaç, su alma poética y más vinculada a la cultura catalana también quiso dejarla en el aire impregnada entre los muros del auditorio y en el corazón de su público.  

Poveda nos llevó por Cádiz con las Cantiñas, hubo homenaje a Chacón con su malagueña, fundió en un abrazo artístico a Marchena y Mairena con la soleá apolá, por seguiriyas requirió del toque solista de Chicuelo a la guitarra, hermosa comunión, cómo se acoplan, a Triana nos llevó con los tangos del Titi, y que vengan bulerías pasando por Jerez y el sabio soniquete que marcan Grilo y Lua, y palmas a La Perla, y por Consolación de Utrera, y hasta para las uvitas negras de Los Palacios, sin duda y como dijo en la letra esta noche mandaba Poveda.

Una deliciosa nana popular: Nana del niño gitano de las "Siete canciones españolas", interpretada al piano por el maestro Amargós dio descanso a la voz del artista barcelonés para continuar después con la selección de Coplas del querer, recuerdo al genio de Rafael de León, y tributo renovado al maestro Enrique Morente, presente con Clemencia que Poveda grabara en su disco Zaguán (2001), más una letra que compuso en homenaje al cantaor granaíno en fusión con La aurora de Nueva York de Federico García Lorca, recuerdo final también para el gran Camarón de la Isla con La leyenda del tiempo, al que siguieron algunos temas solicitados.

Entre tanto hubo además guiños a la poesía catalana con Cançó del bes sense port de Maria Mercè Marçal, a la tradición musical catalana con El cant dels ocells en su versión por bulerías, y cierre con un bellísimo poema de Jaime Gil de Biedma que el cantaor canta según dijo "por necesidad": No volveré a ser joven, acompañado por el maestro Joan Albert Amargós al piano, un lujo. Miguel Poveda ha sido reconocido por sus aportaciones a la cultura con sendos Premios Nacionales de Cultura, tanto por el gobierno español en 2007 como posteriormente por el catalán en este 2011. Residente en Sevilla desde hace ocho años, Poveda sigue no obstante haciendo honores a la cultura catalana.            

"Miguel Poveda en concierto" es una selecta suma musical que ofrece una buena muestra del universo Poveda, un compendio que resume particularmente la trayectoria del artista en los últimos tres años de actividad, sin duda una ocasión única para descubrir el directo de Poveda en todo su esplendor para aquellos que todavía no lo han vivido, un Poveda panorámico visto a vuelo de pájaro, antológico tal vez. Como el mismo artista dijo en el escenario el espectáculo es "Tot el que sóc", (Todo lo que soy), el disco duro de su savia artística.

En resumen, un Poveda esencial que recoge lo mejor de sus últimas propuestas, obviando sus otras facetas como intérprete de tango porteño, de rancheras o de boleros, músicas que también adora y frecuenta. Ya en la noche anterior había cantado en el Teatro Arteria Coliseum de Madrid acompañando al maestro Moncho en su celebración de 50 años sobre las tablas y Entre amigos, cantaron juntos los boleros de Armando Manzanero "No" y "Te extraño", inéditos en la discografía de Poveda, y es que cante lo que cante cómo canta Miguel Poveda: La maravilla.

Además de continuar con sus diferentes espectáculos en directo, Miguel Poveda prepara ya su nuevo disco flamenco con grandes maestros como colaboradores de excepción y alrededor del que hay gran expectación en el mundo flamenco, además de un no menos esperado disco de tango porteño con el bandoneonista Rodolfo Mederos basado en sus anteriores giras conjuntas.

Desde 2006 venimos siguiendo en este rincón personal los caminos artísticos de Miguel Poveda, así por sexto año consecutivo abrimos un artículo dedicado al cantaor, un artista único que cada día es seguido por más aficionados al flamenco y también por los aficionados a otras músicas de carácter popular en las que también va dejando huella.

2011 pinta para Miguel Poveda como un año flamenco por excelencia, repleto de directos, el año en el que seguramente muchos lo descubrirán por primera vez sobre el escenario, ocasiones no van a faltar en mil y un teatros y auditorios, otros sin embargo seguirán profundizando en la querencia por su voz flamenca, por su forma de hacer y expresarse sobre las tablas en su amplio abanico de tesituras musicales al alcance de públicos diversos, siempre emocionando. 

Tras un 2010 marcado especialmente por sus renovadas coplas, unas Coplas del querer que por cierto se editarán en breve también en vinilo (elepé), hoy por hoy Miguel Poveda llega cargado de recitales flamencos por doquier, en un 2011 en el que también presentará en teatros Historias de viva voz, espectáculo que estrenó en la inauguración de la pasada Bienal de Flamenco de Sevilla en la Plaza de toros de la Real Maestranza, y que llevó después al Gran Teatre del Liceu de Barcelona en formato más adaptado a una posterior gira por teatros, así veremos a Miguel Poveda flamenco, flamenco. Desde fechas recientes Miguel Poveda viene siendo representado por Berry Producciones, empresa de contrastado rigor profesional presente en la carrera de otros artistas de relieve. 

Pero 2011 ha de ser también el año de la espera antes de poder disfrutar de la producción de su nuevo disco flamenco que definitivamente marque en adelante su altura artística discográficamente hablando, en sus directos Poveda es un artista único, irrepetible, de los que aparecen solo muy de vez en cuando, pero Miguel Poveda tiene todavía pendiente ese disco flamenco de categoría que quede en la memoria y en la historia del flamenco, llegará, si no es en el próximo proyecto -que por cierto pronto empezará a grabar- será en el siguiente, pero sin duda ahora es cuando su voz tiene ya ese grado de madurez oportuno, óptimo momento para entrar a cantarlo.

Llamadme no neutral, calificadme como no objetivo quizá, pero quisiera afirmar finalmente que como demuestra en cada nuevo concierto y tal vez a su pesar, Miguel Poveda es el número uno -no digo el mejor, sabemos sobradamente que no le gustan las clasificaciones y cada artista tiene sus méritos- pero en estos momentos y sin modestias es el número uno del flamenco quiera o no quiera.       

(Foto de Cabecera: MAXI DEL CAMPO)

Dejo aquí su AGENDA DE CONCIERTOS 2011 que iremos completando a medida que se vaya haciendo pública oficialmente:

ENERO

27 DE ENERO - HOMENAJE A FERNANDO TERREMOTO - AMSTERDAM. III FLAMENCO BIËNNALE FLAMENCO NEDERLAND. Hommage aan Fernando Terremoto: Terremoto de Jerez van ¡Flamenco Earthquake!. Teatro Melkweg (rabozaal) de Amsterdam (Países Bajos). Entradas Web Festival. ‘El Torta' (voz), Jesús Méndez (voz), Moraíto Chico, Diego del Morao, Curro Carrasco (guitarras). Tía Curra (baile), Luisa Fernández Pantoja (baile), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas), Anné Carrasco y Luis Carrasco (percusiones y palmas). Invitados especiales: Miguel Poveda (voz), Diego Carrasco (voz, guitarra), Joaquín Grilo (baile)

 FEBRERO

5 DE FEBRERO - COLABORACIÓN EN CONCIERTO DE CARMEN LINARES - SEVILLA. El 5 de febrero Miguel Poveda participa como invitado en el concierto que ofrece la cantaora Carmen Linares en el Teatro Maestranza de Sevilla con el título de Remembranzas. Cantarán juntos el fandango "Canto de los desengaños" (La luz que a mi me alumbraba) y la toná "Canto de la resignación".

8 DE FEBRERO - RECITAL FLAMENCO - MADRID. Teatro Circo Price de Madrid. XIX Festival Flamenco Caja Madrid. Recital flamenco. Miguel Poveda (voz), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Jesús Guerrero (guitarra), Paquito González (percusiones), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas). Entradas: www.entradas.com. ENTRADAS AGOTADAS

10 DE FEBRERO - RECITAL FLAMENCO - LONDRES. Sadler's Wells de Londres. FLAMENCO FESTIVAL LONDON. Miguel Poveda (voz), Jesús Guerrero (guitarra), Sonia Poveda (baile), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas). INFO CONCIERTO Y ENTRADAS http://www.sadlerswells.com/show/Flamenco-Festival-2010

12 DE FEBRERO - RECITAL FLAMENCO - POZUELO DE ALARCÓN (MADRID). Teatro Mira de Pozuelo de Alarcón (Madrid). Recital flamenco. Web Teatro. Miguel Poveda (voz), Jesús Guerrero (guitarra), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas). Entradas Venta anticipada: El Corte Inglés / Tiendas El Corte inglés y en el teléfono 902 40 02 22. ENTRADAS AGOTADAS.

19 DE FEBRERO - RECITAL FLAMENCO - SEGOVIA. Teatro Juan Bravo de Segovia. Ciclo Acústicos. Recital flamenco. Miguel Poveda (voz), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Paquito González (percusiones), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas). Info Venta entradas. ENTRADAS AGOTADAS.

26 DE FEBRERO - RECITAL FLAMENCO - ROQUETAS DE MAR (ALMERÍA). Auditorio de Roquetas de Mar (Almería). Recital flamenco. Miguel Poveda (voz), Jesús Guerrero (guitarra), José Quevedo "Bolita" (guitarra),  Paquito González (percusiones), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas). Entradas: http://www.teatroauditorioroquetas.org/taquilla.asp

27 DE FEBRERO - GALA HOMENAJE A CURRO MALENA - SEVILLA. Gala Homenaje al cantaor lebrijano Curro Malena. Teatro Lope de Vega de Sevilla. Miguel Poveda cantará acompañado por José Quevedo "Bolita" a la guitarra y Carlos Grilo y Luis Cantarote a las palmas. Además participan en el homenaje David Dorantes, El Lebrijano, Manuela Carrasco y Antonio Carrión, presenta Manuel Martín Martín. Info Teatro Lope de Vega. Entradas:  http://www.generaltickets.com/

 MARZO

5 DE MARZO - HISTORIAS DE VIVA VOZ - JEREZ DE LA FRONTERA.  XV Festival de Jerez. Teatro Villamarta de Jerez. Historias de viva voz. Miguel Poveda (voz), Joan Albert Amargós (piano), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Jesús Guerrero (guitarra), Paquito González (percusiones), Carmen Grilo (voz), Miguel Lavi (voz), Esperanza García de Soria (voz), Laura Rozalén (baile), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas). ENTRADAS AGOTADAS.

18 DE MARZO - RECITAL FLAMENCO - SAN SEBASTIÁN-DONOSTIA. Teatro Victoria Eugenia de San Sebastián-Donostia. Recital flamenco. Miguel Poveda (voz). Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Paquito González (percusiones), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas). Entradas: http://www.generaltickets.com/kutxa/

19 DE MARZO - RECITAL FLAMENCO - CASTELLÓN DE LA PLANA. Auditorio (Auditori i Palau de Congressos) de Castellón de la Plana. Ciclo Acústics a Castelló. Recital Flamenco. Miguel Poveda (voz), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Paquito González (percusiones), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas). Entradas: Servientrada de Bancaja.com y en El Corte Inglés. A la venta el 19 de enero.

25 DE MARZO - RECITAL FLAMENCO - ALBACETE. VII Festival Flamenco Ahora de Albacete. Recital flamenco en el Teatro Circo de Albacete. Miguel Poveda (voz), Jesús Guerrero (guitarra), Paquito González (percusiones), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas). Info: http://www.teatro-circo.com/.

27 DE MARZO - COPLAS DEL QUERER - ALCALÁ DE GUADAÍRA (SEVILLA). Teatro Riberas del Guadaíra de Alcalá de Guadaíra (Sevilla). Coplas del querer. Miguel Poveda (voz), Joan Albert Amargós (piano), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Olvido Lanza (violín), Salvador García (trompeta), Guillermo Prats (contrabajo), Antonio Coronel (batería), Paquito González (percusión), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas).Info teatro.

28 DE MARZO - COPLAS DEL QUERER - ALCALÁ DE GUADAÍRA (SEVILLA). Teatro Riberas del Guadaíra de Alcalá de Guadaíra (Sevilla). Coplas del querer. Miguel Poveda (voz), Joan Albert Amargós (piano), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Olvido Lanza (violín), Salvador García (trompeta), Guillermo Prats (contrabajo), Antonio Coronel (batería), Paquito González (percusión), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas).Info teatro.

 ABRIL

29 DE ABRIL - HISTORIAS DE VIVA VOZ - JEREZ DE LA FRONTERA. Teatro Villamarta de Jerez de la Frontera (Cádiz). Historias de viva voz. Miguel Poveda (voz), Joan Albert Amargós (piano), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Jesús Guerrero (guitarra), Paquito González (percusiones), Carmen Grilo (voz), Miguel Lavi (voz), Esperanza García de Soria (voz), Laura Rozalén (baile), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas). Entradas: En la Taquilla del Teatro. (www.telentrada.com). 

30 DE ABRIL - HISTORIAS DE VIVA VOZ - JEREZ DE LA FRONTERA. Teatro Villamarta de Jerez de la Frontera (Cádiz). Historias de viva voz. Miguel Poveda (voz), Joan Albert Amargós (piano), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Jesús Guerrero (guitarra), Paquito González (percusiones), Carmen Grilo (voz), Miguel Lavi (voz), Esperanza García de Soria (voz), Laura Rozalén (baile), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas). Entradas: En la Taquilla del Teatro. (www.telentrada.com). .

MAYO

7 DE MAYO - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - TORREVIEJA (ALICANTE). Teatro Municipal de Torrevieja. Miguel Poveda (Voz), Joan Albert Amargós  (Piano), Juan Gómez "Chicuelo" (Guitarra), Paquito González (Percusión), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas).

14 DE MAYO - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - HERRERA DEL DUQUE (BADAJOZ) Palacio de la Cultura. Miguel Poveda (voz), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Paquito González (percusiones), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas).

26 DE MAYO - COLABORACIÓN EN EL CONCIERTO DE MONCHO: "50 ANIVERSARIO ENTRE AMIGOS" - MADRID. Teatro Arteria Coliseum. Moncho, artista fundamental para la historia del bolero celebra en Madrid cinco décadas de profesión compartiendo escenario en esta ocasión única con Miguel Poveda, Lolita, Negri, María Toledo y Antonio Carmona.

27 DE MAYO - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - TARRAGONA. Auditori August del Palau de Congressos. Miguel Poveda (voz), Joan Albert Amargós (piano), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas).

JUNIO

18 DE JUNIO - HISTORIAS DE VIVA VOZ - CÓRDOBA. La Noche blanca del Flamenco de Córdoba. Teatro de la Axarquía de Córdoba. Historias de viva voz. Miguel Poveda (voz), con la participación especial de la Orquesta de Córdoba, Joan Albert Amargós (piano), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Jesús Guerrero (guitarra), Paquito González (percusiones), Carmen Grilo (voz), Miguel Lavi (voz), Esperanza García de Soria (voz), Laura Rozalén (baile), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas). Concierto Gratuito.

24 DE JUNIO - RECITAL FLAMENCO - OVIEDO. Recital flamenco en el Teatro Campoamor de Oviedo (Asturias). Miguel Poveda (voz), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Jesús Guerrero (guitarra), Paquito González (percusiones), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas).

26 DE JUNIO - FLAMENCO por LORCA - LA UNIÓN (MURCIA). Antiguo Mercado Público. Gala Benéfica pro-damnificados terremoto de Lorca. Varios artistas: Miguel Poveda, Carmen Linares, Tomatito, Diego El Cigala, Pitingo, Marina Heredia, Argentina, Carlos Piñana, entre otros. 

29 DE JUNIO - HOMENAJE A FERNANDO TERREMOTO - BILBAO - SALA BBK. "Ciclo BBK de Flamenco". PaMiguel Poveda (voz), Israel Galván (baile), Alfredo Lagos (guitarra), Jesús Guerrero (guitarra), Antonio Higuero (guitarra), Manuel Valencia (guitarra), Felipa Moreno (voz), Rosario Soto (voz), "Niño de la Fragua" (guitarra), Juan Flores (voz), Carlos Grilo y Luís Cantarote (palmas), Angelita Gómez y Luisa Terremoto (baile).

JULIO

7 DE JULIO - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - VERANOS DE LA VILLA (MADRID). Miguel Poveda (voz), Joan Albert Amargós (piano), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Jesús Guerrero (guitarra), Carlos Grilo y LuIs Cantarote (palmas).

8 DE JULIO - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - FUENGIROLA (MÁLAGA). Castillo de Sohail. Miguel Poveda (voz), Joan Albert Amargós (piano), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Paquito González (percusión), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas).

14 DE JULIO - RECITAL FLAMENCO - ALGECIRAS (CÁDIZ). Plaza de Toros Las Palomas.  

16 DE JULIO - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - SAN JUAN DE ALICANTE (ALICANTE). Jardines de Abril. Con Joan Albert Amargós. 

23 DE JULIO - RECITAL FLAMENCO - PIRINEO DE HUESCA. XX Festival Internacional de las Culturas Pirineos Sur. Recital flamenco en el Valle de Tena (Sallent de Gállego-Lanuza, Pirineo de Huesca). Auditorio Natural de Lanuza. Miguel Poveda (voz), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Jesús Guerrero (guitarra), Perico Navarro (percusiones), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas). Web festival Pirineos Sur

29 DE JULIO - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - ROSES (GIRONA). Festival Sons del Món. Ciutadella de Roses. Miguel Poveda (voz), Joan Albert Amargós (piano), Juan Gómez "Chicuelo" (guitarra), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas).

30 DE JULIO - COPLAS DEL QUERER - ROQUETAS DE MAR (ALMERÍA). Plaza de toros.

AGOSTO

4 DE AGOSTO - RECITAL FLAMENCO - SANTANDER. Jardines del Palacio de la Magdalena. Universidad Internacional Menéndez Pelayo. Miguel Poveda (Voz), Jesús Guerrero (Guitarra), Paquito González (Percusión), Carlos Grilo (Palmas), Luís Cantarote (Palmas).

9 y 10 DE AGOSTO - VOZ Y PIANO - MÉRIDA. Festival de Mérida. Microconciertos. Alcazaba. Miguel Poveda y Joan Albert Amargós. Más Info.

12 DE AGOSTO - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - MARBELLA (MÁLAGA). Playa del Pinillo. Con Joan Albert Amargós.   

14 DE AGOSTO - ISABEL PANTOJA Y MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - ANTEQUERA (MÁLAGA). Plaza de Toros. Con la colaboración de Joan Albert Amargós. 

26 DE AGOSTO - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - SAN FERNANDO (CÁDIZ). Plaza de Toros. Con Joan Albert Amargós. 

SEPTIEMBRE

2 DE SEPTIEMBRE - RECITAL FLAMENCO - VALDEPEÑAS (CIUDAD REAL). XXXII Festival Nacional de Arte flamenco Valdepeñas "Ciudad de los vinos", Teatro-Auditorio Municipal. Miguel Poveda (voz), Jesús Guerrero (guitarra), Paquito González (percusiones), Carlos Grilo y Luis Cantarote (palmas).

9 DE SEPTIEMBRE - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - GUARO (MÁLAGA). Auditorio de Guaro. XV Festival de la Luna Mora.

24 DE SEPTIEMBRE - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - PALMA DE MALLORCA. Trui Teatre.

30 DE SEPTIEMBRE - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - HUELVA. Casa Colón.

OCTUBRE

7 DE OCTUBRE - RECITAL FLAMENCO - ÁVILA. Centro de Congresos Lienzo Norte.

25 DE OCTUBRE - COLABORACIÓN CON PEDRO GUERRA - MADRID. Teatro Arteria Coliseum. Colaboración en la presentación del disco "El mono espabilado" del cantautor canario Pedro Guerra, en el que Miguel Poveda canta un tema (Mi locura).

NOVIEMBRE

12 DE NOVIEMBRE - RECITAL FLAMENCO - PALMA DEL RÍO (CÓRDOBA).

18 DE NOVIEMBRE - HOMENAJE "FLAMENCO POR MORAÍTO" - JEREZ DE LA FRONTERA. Homenaje flamenco colectivo a Moraíto. Palacio Municipal de Deportes de Jerez.

25 DE NOVIEMBRE - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - CÁCERES.Palacio de Congresos. XXV Aniversario de Cáceres Patrimonio de la Humanidad.
 

DICIEMBRE

7 DE DICIEMBRE - COLABORACIÓN EN FESTIVAL FLAMENCO DE OTOÑO - GRANADA. Teatro Isabel la Católica.

10, 11 y 12 DE DICIEMBRE - RECITAL FLAMENCO - SEVILLA. Teatro Maestranza. Ciclo flamenco.

14 DE DICIEMBRE - HOMENAJE "FLAMENCO POR MORAÍTO" - MADRID. Homenaje flamenco colectivo a Moraíto.Teatro Arteria Coliseum. 

17 DE DICIEMBRE - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - MURCIA. Auditorio Víctor Villegas. Sala Narciso Yepes. 

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AVANCE 2012

12 DE ENERO DE 2012 - "MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO" - BARCELONA. Auditori de Barcelona. III Ciclo Catalunya Arte Flamenco. 

27 DE ENERO DE 2012 - RECITAL FLAMENCO - ERMUA (BIZKAIA). Teatro Ermua Antzokia.

4 DE FEBRERO DE 2012 - MIGUEL POVEDA EN CONCIERTO - HELSINKI (FINLANDIA). XV Festival Flamenco de Finlandia. Espoo Cultural Centre.

29 DE MARZO DE 2012 - MIGUEL POVEDA - BARCELONA. Palau de la Música Catalana. Festival flamenco De cajón!. 

Hacía meses que no publicaba un artículo en el apartado dedicado al bolero en mi blog, hoy vuelvo al bolero con "Lo que me queda por vivir".

El pasado 30 de septiembre Miguel Poveda fue el invitado especial de la presentación en el Ateneo de Madrid de la novela "Lo que me queda por vivir" de la escritora Elvira Lindo, que pensó en ese bolero del compositor cubano Alberto Vera Morúa (La Habana, 1929-1996) para complementar el acto, un bolero que popularizara la gran Omara Portuondo acompañada al piano por Chucho Valdés, y grabado en su disco "Gracias" en 2008. 

Miguel Poveda y Elvira Lindo se profesan gran cariño y admiración, su colaboración se había mantenido en secreto como elemento sorpresa del acto, en el transcurso del cual Poveda cantó el bolero "Lo que me queda por vivir", y que precisamente eligió la autora del libro y amiga del cantaor por su coincidencia con el título de su obra.

Además Miguel Poveda acompañado en el acto por el gran Joan Albert Amargós al piano, cantó los temas Vete de mi de Virgilio y Homero Expósito que popularizara el bolerista cubano Bola de Nieve, y el poema No volveré a ser joven de Jaime Gil de Biedma con música de Agustí Fernández y Miguel Poveda, tema que ha ido ganando popularidad en los últimos meses gracias a su presencia en youtube.  

El vídeo de "Lo que me queda por vivir" por Miguel Poveda y Joan Albert Amargós:
 

 Y el bolero por Omara Portuondo y Chucho Valdés:

Fotos: Miguel Poveda y Elvira Lindo por Xavi Menos y Omara Portuondo por Tomás Mina.

LO QUE ME QUEDA POR VIVIR (AUTOR: ALBERTO VERA MORÚA) 

Lo que me queda por vivir será en sonrisas  
Porque el dolor yo de mi vida ya lo he borrado,  
Lo que me queda por vivir será entre dichas  
Porque el sufrir que me ha tocado lo he agotado.  
 
Lo que me queda por vivir será en tus brazos,  
Bajo la tibia sensación de tu mirada  
Entre palabras que yo sé que ya se han dicho  
Que tú al decirlas me parecen renovadas.  
 
Cuánto me queda, yo no sé,  
Ni me interesa descubrirlo,  
Si es mucho o poco, no lo sé,  
Sólo me importa que ahora hallé  
Lo que era todo mi delirio.  
 
Lo que me queda por vivir será en tus brazos,  
Está en tu ser, está en tu fe, en tu sonrisa,  
Lo que me queda por vivir será en el tiempo  
Que tú me quieras entregar a mi.  
 
Cuánto me queda, yo no sé,  
Ni me interesa descubrirlo  
Si es mucho o poco, no lo sé,  
Sólo me importa que ahora hallé  
Lo que era todo mi delirio.  
 
Lo que me queda por vivir será en tus manos,  
Está en tu fe y está en tu ser, en tu sonrisa,  
Lo que me queda por vivir es sólo el tiempo  
Que tú le puedas dedicar a nuestra dicha.  
 
Lo que me queda por vivir es sólo el tiempo  
Que tú le quieras dedicar a nuestra dicha.

El nuevo espectáculo Historias de viva voz que Miguel Poveda presentó en el  Gran Teatre del Liceu de Barcelona pretende mostrar una panorámica en conjunto de las diversas voces del flamenco y de algunos de sus maestros históricos.

Miguel Poveda: Historias de viva voz.
Gran Teatre del Liceu de Barcelona, 28 de septiembre de 2010.

Cante: Miguel Poveda. Cantaores: Carmen Grilo y Miguel Lavi. Guitarra: Juan Gómez "Chicuelo" y Jesús Guerrero. Piano: Joan Albert Amargós. Baile: Laura Rozalén. Percusión: Perico Navarro. Palmas: Carlos Grilo y Luis Cantarote. Ayudante escenografía: Esperanza García de Soria.

Difícil tarea debe resultar la selección final del repertorio si la idea es la de rendir tributo a tan fecunda y compleja historia sin olvidar a nadie, en este caso el criterio de Miguel Poveda está basado en el estudio profundo de las fuentes, en el conocimiento y el saber que marcan su decisión final, qué cabe en la selección y cómo presentarlo, mostrar todo el universo flamenco es complicada labor en un espectáculo de poco más de dos horas, pero en este caso y en conjunto consigue su cometido con una acertada simbólica elección de voces y de cantes de entre el inmenso universo flamenco.

El estreno en Sevilla de esta producción el pasado 15 de septiembre fue tal vez más espectacular que la posterior presentación en Barcelona en cuanto a despliegue de medios, la ocasión era inmejorable y el aficionado esperaba ver algo grande y a la altura de la ocasión, se trataba del concierto inaugural de la Bienal de Flamenco de Sevilla en el marco de la Plaza de toros de la Maestranza, lo que añadía un plus de responsabilidad artística al evento que contó con una orquesta sinfónica, cuatro guitarristas, y un elenco de bailaoras y cantaores que completaban el cuadro junto a algunos invitados especiales como el guitarrista Moraíto Chico y la cantaora Esperanza Fernández.  

Sin embargo, la adaptación para el Liceu resultó a mi entender mucho más brillante y emocionante por su aparente sencillez y cercanía, un formato más compacto que conservó y mostró la esencia de los elementos más brillantes de la monumental noche del estreno, apostando en este segundo intento por el cante como protagonista central destacado, descartando elementos que difuminaban parcialmente el objetivo central de este tributo al flamenco y a sus voces.

La presentación en el Liceu brilló especialmente por su austeridad escénica en beneficio de su profundidad jonda, el homenaje a las voces flamencas en la historia, el flamenco en definitiva fue el auténtico protagonista del recital, un abanico de cantes que dio buena muestra en conjunto de su grandeza, riqueza y diversidad, este concierto venía a apoyar la candidatura del flamenco como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, decisión que tomará la Unesco el próximo 19 de noviembre.  

Miguel Poveda realizó una magnífica exhibición de sus cualidades como cantaor, con convicción,  pisando firme el escenario, atrevido y desenvuelto, en esa noche estuvo particularmente desinhibido marcándose sus pataítas acompañando algunos de sus cantes más festeros, gustándose y gustando al público, sin par en su acostumbrado fraseo, intenso y rotundo, popular en el pregón, enérgico y sentido en soleá y seguiriyas, profundo en la toná, y siempre muy expresivo en cuerpo y voz.

Por el escenario el eco flamenco nos devolvió el recuerdo imborrable de los más grandes cantaores, Mairena y Marchena hermanaron sus cantes en la soleá apolá, tal vez contemplando la escena estaban La Niña de los Peines y La Paquera de Jerez, Fernanda y Bernarda de Utrera sentadas en sus sillas de enea, y Bambino en espíritu tomó el cuerpo de Poveda que lo revivió con No me des guerra, un viaje a Jerez por bulerías, a Triana con los tangos del Titi, a Huelva por fandangos y con las cantiñas hasta Cádiz, por malagueñas y abandolaos a Málaga, de todas las esencias y tierras del cante bebe Poveda, de todas sus voces flamencas.

Por un momento en la cuerdas vocales de Poveda se reencarnaron Mairena, Valderrama, Miguel de Molina, Chacón, Porrina de Badajoz, Caracol, con un sencillo y original efecto, cambiando su sombrero o pequeños detalles que identificaban a los homenajeados, su voz se transformaba recreando los  estilos reconocibles de esos  clásicos. En memoria de Camarón se vio un particular mano a mano entre Poveda y Carmen Grilo cantando La leyenda del tiempo con arreglos de Amargós y Chicuelo.  

 Destacable el acompañamiento en los cantes de las voces jerezanas de Miguel Lavi y Carmen Grilo en sus diferentes intervenciones en el espectáculo, y el poderío de Laura Rozalén al baile. Aportando sus personalidades a la guitarra Juan Gómez "Chicuelo" muy aclamado por el público especialmente con sus bulerías Somorrostro y acompañándole Jesús Guerrero, ambos tuvieron su momento para mostrar su arte en solitario.  

Poveda se muestra especialmente camaleónico en este espectáculo en el que rinde tributo a las leyendas flamencas recreando las personalidades de una selección de los maestros que crearon escuela y marcaron sus respectivas épocas, un espectáculo que bebe de las fuentes, de los que marcaron los caminos, de los precedentes, de la sabiduría jonda de los cantaores viejos, de las raíces del cante para traer hasta el presente su memoria para que en definitiva el flamenco siga vivo hoy y en un futuro, un espectáculo que en este formato permite su presentación en nuevos escenarios en posteriores ocasiones.

Este espectáculo permite a Miguel Poveda cantar además por algunos palos poco habituales en su repertorio como la caña, una delicia escucharle las nanas, hermosas la liviana y la petenera veracruzana, en resumen un paseo por las profundidades de las esencias del cante, la noche fue un mar de cantes y también de sus orillas, como la pincelada de tango rioplatense con Mi noche triste que recordó a Gardel por su influencia en el cante de Vallejo en los años 20 y 30, una mirada a la copla con Aurora de Cabello, Salazar y Freire y con A ciegas de Quintero, León y Quiroga. Como epílogo al concierto un toque poético con la interpretación de No volveré a ser joven de Gil de Biedma acompañado al piano por Amargós y un homenaje a la tierra con El cant dels ocells por bulerías.

En mi opinión como espectador, que no como el crítico flamenco que no soy, Historias de viva voz supone un monumento al  cante y a algunas de sus voces históricas desde la personal visión del actual rey flamenco: Miguel Poveda.

El próximo 28 de septiembre Miguel Poveda vuelve a cantar en el Gran Teatro del Liceu de Barcelona presentando una adaptación de su nuevo espectáculo Historias de viva voz, que estrena antes en la inauguración de la XVI Bienal de Flamenco de Sevilla el día 15 de septiembre en la Plaza de Toros de la Real Maestranza de Caballería de Sevilla. 
Las entradas para el Liceu ya están a la venta, las de la Maestranza ya están agotadas. Como documento de interés para el aficionado que refleja el anterior concierto de Miguel Poveda en el Liceu el pasado 7 de diciembre presentando las Coplas del querer se ha editado el siguiente dvd: 

Edición de "Miguel Poveda. Coplas del querer en directo desde el Gran Teatro del Liceu" (2 CD + DVD) - Universal Music Spain.

El 31 de agosto se puso a la venta el doble CD+DVD de Coplas del querer, disco que tras haber sido nominado a los Grammy Latinos 2009 también ha sido premiado por tres categorías como Mejor álbum de Canción Española, Mejor álbum del 2009 y Mejor  arreglista en los Premios de la Música 2009.

Fruto del éxito surge la idea de grabar el concierto en directo  para poder mostrar la pureza y la entrega de Miguel Poveda en directo, mejor que nunca, de cerca, en detalle, el dvd recoge el concierto del Gran Teatre del Liceu de Barcelona que tuvo lugar el pasado 7 de diciembre, se incluyen en la grabación además de las coplas dos temas inéditos: Me llevo sal (Cantiñas), tema popular en adaptación de Miguel Poveda y el tema instrumental Somorrostro (bulerías) interpretado a la guitarra por su autor Juan Gómez "Chicuelo".

Además del concierto en DVD se incluyen como material extra los  videoclips de Rocío, Vente tú conmigo y A ciegas,  entrevistas, fotos, la entrega del Disco de Oro y otros contenidos de interés en este doble CD+DVD de las Coplas del querer en directo desde el Gran Teatro del Liceu. Acompaña a la edición del dvd el doble CD original de Coplas del querer.

CONTENIDO
CD1
1. Vente tú conmigo - 2. Ojos verdes - 3. Ni un padre nuestro - 4. ¡Ay, mi hermanita! - 5. Como las piedras - 6. Sere...serenito - 7. Vamos a dejarlo así - 8. Mis tres puñales - 9. A ciegas

CD2
1. Rocío - 2. La bien pagá - 3. La senda del viento - 4. Compañera y soberana - 5. En el último minuto -    6. Me da miedo de la luna - 7. Los tientos del cariño - 8. Embrujao por tu querer - 9. Coplas del querer (Popurrí) - 10. A ciegas

DVD:
1. La radio de mi madre (intro) -2. Vente tú conmigo - 3. Compañera y soberana - 4. Rocío - 5. Ojos verdes - 6. En el último minuto - 7. La bien pagá - 8. Como las piedras -  9. Cançó del bes sense port -  10. El cant dels ocells -       11. Somorrostro (Bulería) - 12. Coplas del querer - 13. Tientos del cariño - 14. Mis tres puñales - 15. Me llevo sal (Cantiñas) - 16. Embrujao por tu querer - 17. Vamos a dejarlo así - 18. ¡Ay, mi hermanita! - 19. Ni un padre nuestro - 20. La senda del viento - 21. A ciegas - 22. Sere...serenito

EXTRAS:
Videoclips - Entrevistas - Entrega del Disco de Oro - Making Off - Galería de fotos
Duración DVD  118 minutos