
Completando la información que dí hace unos días con dos posteos dedicados a la nueva película "Fados" de Carlos Saura (leer artículo) y a una de sus participantes, Mariza, quien concedió una entrevista en El País (leer artículo), hoy traigo el primer video promocional de la película con algunas imágenes que se muestran por vez primera, y el video del delicioso fado "Meu fado meu" que interpreta en solitario Mariza y que cantarán en la película Mariza y Miguel Poveda, en versión portuguesa y española respectivamente, la versión española fue adaptada por Carlos Galilea para la edición española del disco "Transparente" (EMI, 2005), con la portada en verde, de color roja la edición portuguesa. Una magnífica elección, por el fado y por el dúo artístico, Miguel Poveda canta por vez primera un fado.
MEU FADO MEU
Autor: Paulo de Carvalho
Trago um fado no meu canto
Canto a noite até ser dia
Do meu povo trago pranto
No meu canto a Mouraria
Tenho saudades de mim
Do meu amor, mais amado
Eu canto um país sem fim
O mar, a terra, o meu fado
Meu fado, meu fado, meu fado, meu fado
De mim só me falto eu
Senhora da minha vida
Do sonho, digo que é meu
E dou por mim já nascida
Trago um fado no meu canto
Na minh'alma vem guardado
Vem por dentro do meu espanto
A procura do meu fado
Meu fado, meu fado, meu fado, meu fado.

Mi Fado mío
Adaptación al castellano por Carlos Galilea
Traigo un Fado en mi canto,
Canto la noche hasta ser de día
De mi pueblo traigo el llano
En mi canto a la Mouraria.
Tengo nostalgia de mí
De mi amor más amado
Yo canto un país sin fin.
El mar, la tierra, mi Fado.
Mi Fado mío
De mí sólo falto yo
Señora de mi vida
Del sueño, digo que es mío
Y me doy ya por nacida
Traigo un Fado en mi canto
En mi alma viene guardado
Viene por dentro de mi espanto
En busca de mi Fado
Mi Fado mío.






Edmundo Tavares
1 mar 2007 | 02:13 AM
Em clave de fado: Veja-se o meu "post" sobre a fadista Lucília do Carmo e o fado "Maria Madalena" no meu blogue acima em epígrafe (Outros Gostos).
Mariza pertende a uma geração nova. Tem uma voz brilhante e é boa fadista. Lucília, porém, era uma fadista castiça, de um género puro e duro que tem pouco a ver com a modernidade do novo fado.
Carles
1 mar 2007 | 04:08 PM
Gracias por la recomendación, Edmundo, escucharé algunos fados de esa cantante clásica Lucília do Carmo.
Por cierto, Mariza canta mañana 2 de marzo en el Auditorio Nacional de Madrid y el 25 de abril en el Auditori de Barcelona, puede que con alguna sorpresa. Estos son sus conciertos por España:
http://www.syntorama.com/cas/conciertos/mariza/
Y por último recomendar esta web dedicada a las nuevas músicas con muy interesantes artistas: http://www.syntorama.com/cas/
Edmundo Tavares
2 mar 2007 | 03:03 AM
É impressionante a quantidade de novas jovens fadistas. Cristina Branco e Kátia Ribeiro conheço-as mal Por certo gosto muito de Mariza, mas, para mim, nesta jovem vaga, há un nome ainda mais importante e é de um homem: Camané.
Carles
5 mar 2007 | 07:29 PM
Crónica del Concierto de Mariza en Madrid
ABC, 3-3-2007
MAGNETISMO FADISTA
Por Pablo Martínez Pita
Festival Ellas crean
Concierto de Mariza. Músicos: Antonio Nieto, Luis Guerreiro, Vasco Souza, Antonio Barbosa y Paulo Moreira, Antonio Figueredo, Joao Pedro Ruela. Lugar: Auditorio Nacional, Madrid. Fecha: 2-III
Si hay una habilidad especial que atesora Mariza es la de actuar como un imán encima de un escenario. Sabe atraer todas las miradas y ya no las deja escapar hasta el final de la actuación. Es el magnetismo de una mujer que lleva a cabo todo un ritual lleno de sentimiento. El festival Ellas Crean nos trae de nuevo a una serie de artistas que, cada una de ellas, resulta representativa de una cultura, de una forma de entender la vida, siempre enriquecedora para nuestros oídos y mentes. Que Mariza lo es de la portuguesa, está claro En pocos años -su primer disco, «Fado en mim», data de 2001- se ha convertido en una de las fadistas más representativas del género, además de dotarle, como ella se encarga de recalcar, de su propia personalidad. Hace con la música lo mismo que con su imagen. El espectacular traje negro y largo con que se presentó, de una belleza antigua, contrastaba con su pelo blanco y cortito, casi futurista. Tradición y modernidad.
El Auditorio Nacional fue un entorno perfecto para del desarrollo del recital, tanto por la calidad del sonido como la cercanía que se lograba con la cantante. Acompañada por las inevitables guitarras acústica, portuguesa y bajo, también se encontraban un violín, una viola, un chelo y un percusionista que se iban turnando a lo largo de la velada, para dar el fondo adecuado a cada una de las canciones, como «Montras», «Há uma musica do povo», «Cavaleiro monge», «Medo», «Feira de Castro», «Primavera», «Duas lagrimas de Orvalho», «Menino do bairro negro» o «Meu fado meu». Ella, siguiendo esa exposición melodramática, es capaz de cantar cada tema desde muy adentro, viviendo con esa pasión de la que hablábamos cada historia, subiendo y bajando su prodigiosa voz, limpia y llena de matices, bailando si hace falta, llevándose la mano al corazón, lanzando los brazos con energía... Y siguiendo esa representación, también juega con los silencios. Esto último, quizás, en exceso.
Al final cantó sin micrófono a la altura de la platea, y el público premió la actuación puesto en pie en repetidas ocasiones. El veredicto estaba claro.
Carles
26 mar 2007 | 07:37 AM
La Razón, 26-3-2007:
«FADOS», UN RETRATO CON «SAUDADE»
Saura concluye el rodaje de su nuevo trabajo musical que recorre el género portugués por excelencia - Retoma «Io, Don Giovanni», basado en la obra de Mozart, que había aparcado
Por Miguel Ayanz
Madrid- Suena «Mi fado» en la voz de Mariza. Suena obsesivo y melancólico, pero también nuevo y renacido. Una bailaora, Elena, le da cuerpo insólito en movimientos flamencos frente a un espejo. Y un hombre observa paciente, repitiendo la toma las veces que haga falta. Cuando por fin tiene la definitiva, grita «¡fotos!», y un ejército de flashes se apodera del plató. Uno de ellos es el suyo, el de un director convertido en un fotógrafo más, disparando sin cesar. Se llama Carlos Saura, tiene la manía de hacer películas. Buenas, encima. Por eso este fin de semana ha sido homenajeado en el Festival de Cine Español de Nantes y Nueva York prepara un restrospectiva de su obra para abril. Además de todo eso, hace años que comparte con su público su pasión por la música a través del objetivo de su cámara. «Carmen», «Bodas de sangre», «Flamenco», «Sevillanas», «Tango», «Iberia», «Salomé»... Ahora, este jovenzuelo que pinta y dispara en el tren a desconocidos con su cámara -una de las 600 de su colección personal- viaja al corazón de Portugal, a una música que es seña de identidad de una nación.
Serra y López Linares
Hace escasos días concluyó el rodaje de «Fados», un filme que repite la estructura de los anteriores del cineasta: números musicales rodados en interiores austeros y coloridos, en los que la luz tiene una importancia vital. Esta vez no ha contado con su habitual Vittorio Storaro (a él se debe la bella plasticidad de las imágenes de «Flamenco» o «Tango»), sino con dos grandes directores de fotografía, el portugués Eduardo Serra («La joven de la perla») y el español José Luis López Linares (ya trabajó con Saura en «Iberia» y «Salomé», entre otras).
Por la pantalla desfilarán grandes del género como Carlos do Carmo e innovadores como Mariza, pero habrá también sitio para la fusión y el mestizaje entre fado y flamenco, bossa-nova, corridos... Lila Downs, Miguel Poveda, Toni Garrido, camané, Lura, Chico Buarque, Cuca, Ricardo Rocha... Todos desfilan por los fotogramas de Saura, que se atreve a desafiar a puristas y le pone movimiento al fado con la colaboración del coreógrafo Patrick de Bana.
Lo primero que aclara Saura es que no es ni mucho menos un experto: «Yo no sabía mucho de fado, pero lo he escuchado toda la vida. Éste es un proyecto que nace en realidad de Juan Dias. Me llamó un día y me propuso intentarlo. Desde entonces he ido a Lisboa repetidas veces y he estado documentándome. Me he dado cuenta, como ocurre con todo, que e sun mundo mucho más amplio de lo que parece».
En un descanso del rodaje, el equipo comparte comida en un comedor prefabricado. Ruedan cerca de Madrid, en unos estudios hasta los que, ése día, han llegado Mariza y Miguel Poveda para rodar. Y del joven cantaor se deshace en elogios el maestro: «No ha estado en mis películas sobre flamenco, pero te aseguro que a partir de ahora va a estar». Entre broma y broma con De Bana, Saura sentencia: «Ellos cantan y bailan. Yo lo que hago simplemente es poner la cámara y escuchar... y discutir con el coreógrafo». Hay, se nota, buen ambiente, como si quisieran espantar ese sentimiento de melancolía que pareciera que obligatoriamente debe invadir una película sobre fados.
Carles
6 abr 2007 | 11:37 AM
ABC, 6-4-2007
SAURA TERMINA EL RODAJE DE «FADOS», «LA MÚSICA QUE VIENE DEL ALMA»
POR FEDERICO MARÍN BELLÓN
MADRID. Enrique Santos Discépolo, poeta lunfardo y el mejor letrista de Gardel, retrató para siempre el tango como un «pensamiento triste que se baila». Si no existiera Carlos Saura, podríamos parafrasear al autor de «Yira, yira» y definir el fado como ese «pensamiento triste que se canta», pero el maestro aragonés ha fusionado estilos y revolucionado géneros con «Fados», película que ha terminado de rodar en Madrid. El interesado corrobora: «Hemos inventado el fado bailado. Era mi obsesión».
El director de «Cría cuervos» explica que el fado, el tango, el jazz y el flamenco «son músicas que nacen en el siglo XIX, en puertos. Lisboa, Buenos Aires, EE.UU., Cádiz... Son recipientes de muchas culturas distintas». No es casualidad que todas compartan un aire de tristeza. «Es lógico», dice. «Vienen de los suburbios, de la gente empobrecida. Se canta en las tabernas».
Lo primero que Saura aclara es que busca la mezcla: «Soy un aventurero y me aburriría hacer siempre lo mismo». Mariza, joven fadista nacida en Mozambique pero criada en el barrio lisboeta de Mouraria, confirma que «los puristas van a escrutar el filme como cirujanos en busca de errores». «Estoy a favor de las tradiciones, pero vivo en un siglo y en una Lisboa diferentes», añade. El cantaor Miguel Poveda cuenta que él aporta su parte flamenca y crea «puentes de conexión cultural».
Lo cierto es que en Portugal se hizo un gran esfuerzo, no exento de controversia, por conseguir que un gran director de fuera capitaneara este intento de relanzar una música tan pegada a su tierra, pero al final se optó por buscar la mirada exterior. «Con humildad pero sin falsa modestia», Saura ha invertido dos años, con un equipo que se entendía en perfecto «portuñol», y ha vuelto a recabar la colaboración del coreógrafo africano-alemán Patrick de Bana, quien no ha tenido más remedio que devanarse los sesos para hacer bailable esta música. «Era un reto», afirma, «pero se puede bailar cualquier música». «Hasta sin música», añade Saura, y él asiente. El director ha reunido un equipo de fadistas formidable, con Mariza, Camamé, Carlos Do Carmo y Argentina Santos, sumados a artistas de la talla de Caetano Veloso, Miguel Poveda, Lila Downs y Chico Buarque. Saura asegura que no partía de cero, que ya era aficionado de niño: «Iba a ver a Amalia Rodrigues, que era un ídolo en España». No obstante, reconoce que antes «escuchaba, pero no sabía». Ha descubierto que el fado «es mucho más amplio de lo que parece; esa música viene del alma. Lo que hago es escuchar, poner la cámara y discutir con el coreógrafo».
Pero su obsesión, siempre, es «abrir el campo», el mestizaje: «El fado tiene que cambiar», insiste. «No se puede quedar en la ortodoxia. Mariza representa un gran avance, pero se puede hacer mucho más. El flamenco tuvo los mismos problemas al principio. Portugal tiene que aprovechar esa influencia negra de África, porque la riqueza musical de las colonias es enorme». Quizá alguien piense que ha agotado la música filmable. «El año que viene me voy a rodar a Río de Janeiro», desmiente.
Empezaba la crónica con un intento de definición. Mariza acaba de atrapar la mariposa con la red de su voz portentosa: «El fado es como un puñetazo en el estómago. Al recibirlo, tienes que respirar y limpiar el alma, limpiar las heridas, quitar los dolores. Y te hace feliz».
Carles
24 abr 2007 | 07:12 PM
Estaremos mañana en el Auditori viendo a Mariza en concierto, los invitados al mismo son Miguel Poveda quien canta "Meu fado meu", y el caboverdiano Tito Paris. Aquí lo contaremos.
Carles
28 abr 2007 | 06:19 PM
Como no he visto en la prensa catalana críticas al concierto de Mariza en Barcelona, copio la publicada en el Diario Vasco de su concierto el día 26 de abril en TOLOSA:
EXQUISITA EXPRESIVIDAD
Por JUAN LUIS ETXEBERRIA
Intérpretes: Mariza (voz), Joao Pedro Ruela (percusiones), Antonio Neto (Guitarra clásica), Luis Guerreiro (guitarra portuguesa), Vasco Souza (bajo), Antonio Barbosa (violín), Paulo Moreira (chelo), Ricardo Mateus (viola). Lugar: Teatro Leidor (Tolosa). Fecha: 26 abril 2007. Asistencia: Unas 800 personas.
Justo un día después de conmemorarse el aniversario de la famosa Revolución de los claveles portuguesa aterrizaba en la antigua capital guipuzcoana la artista Mariza, la primera de las dos citas que el ciclo Mundua Tolosan ha dedicado a artistas del país que siluetea la nariz peninsular.
Y revolucionaria, dulcemente rebelde, podemos definir a la espigada y bella cantante del barrio lisboeta de Mouraria. Porque conoce la ley del fado que dice que sobre el escenario no hay que moverse. Algo imposible de cumplir en el caso que hoy nos ocupa.
La cantante del pelo blanco es una de las artistas más expresivas que jamás hemos visto en una actuación. Como esas solistas líricas del sur, pero mucho menos violenta y grandilocuente que ellas. Que aprendan esas actrices que se meten a cantoras lo que es comerse un escenario con la presencia.
Acompañada de siete músicos de riguroso negro, como mandan los cánones fadistas, la parlanchina Mariza dejó boquiabiertos a quienes no conocían la impresionante energía que guarda en sus cuerdas vocales.
Lejos de la dulzura de otras artistas ya paseadas por nuestros escenarios (caso de Teresa Salgueiro, de Madredeus), la lisboeta aplica las directrices originarias del canto tradicional portugués (tristeza supina, sutil alegría) a una voz potente que todo lo llena, como quedó demostrado en esa canción interpretada sin amplificación.
Ello le permite destacar cuando se aleja el micro (Primavera) y cuando susurra (Cavaleiro), cuando las melodías se dibujan moderadamente alegres (Maria Lisboa, Recusa) y los lloros inundan el parqué (Duas Lágrimas). Reivindicando su personal camino por los términos del renovante tradicionalismo (Meu fado meu) e invitando a Juan Mari Beltrán y Ander Barrenetxea para que sazonen con sonidos de txalaparta el sugerente tema Barco negro.
Con su extrema simpatía de buena comunicadora, y aprovechando las bondades de lo coqueto del lugar, Mariza se metió al público en el bolsillo. Una asistencia que no dudó en corear y levantarse a aplaudir cuantas veces hizo falta. Tan a gusto estaba la cantante que alargó el concierto hasta las dos horas, interpretando temas folclóricos de su tierra (Feira de Castro, Sr Vinho) y homenajeando a Amalia Rodrigues con la interpretación de los temas Medo y Uma casa portuguesa.
Carles
18 may 2007 | 10:22 AM
FADOS DE CARLOS SAURA SE ESTRENARÁ FINALMENTE EN EL FESTIVAL DE VENECIA (29 AGOSTO-8 SEPTIEMBRE) Y SU ESTRENO EN CINES SERÁ EN SEPTIEMBRE DE 2007.
Fados não foi escolhido para a selecção oficial de Cannes", indicou. «O filme, ainda na fase final de montagem em Madrid, será parcialmente apresentado na secção Mercado do festival, mas não será apresentado em antestreia conforme prevíamos», disse Ivan Dias.
O filme do realizador espanhol, apoiado financeiramente pela da Câmara de Lisboa, tem presença assegurada no Festival de San Sebastián e a equipa de produção espera que seja exibido no Festival de Veneza.
«Caso o filme seja seleccionado para Veneza, como tudo leva a crer, a sua estreia mundial só ocorrerá em Setembro, depois de exibido no Festival, que decorre entre 29 de Agosto e 8 de Setembro», disse Ivan Dias.
Outro festival interessado em apresentar Fados é o de Toronto (Canadá), indicou ainda.
O vereador da Cultura da Câmara de Lisboa, José Amaral Lopes, afirmara em Março à Lusa que, «logo que possível», o filme teria a sua estreia mundial em Lisboa, podendo depois de Cannes ser apresentado no Festival de Veneza.
Carles
12 dic 2007 | 02:21 PM
He incluido al final del artículo un video de youtube en el que podéis escuchar el dúo entre Mariza y Miguel Poveda en la banda sonora de Fados de Carlos Saura: Meu fado meu
http://es.youtube.com/watch?v=PEbdisbMBiM