Puro teatro (Autor: Catalino "Tite" Curet Alonso)

Igual que en un escenario
Finges tu dolor barato
Tu drama no es necesario
Ya conozco ese teatro.
Mintiendo,
que bien te queda el papel
después de todo parece
que esa es tu forma de ser.
Yo confiaba ciegamente
en la fiebre de tus besos
mentiste serenamente
y el telón cayó por eso.
Teatro,
lo tuyo es puro teatro
falsedad bien ensayada
estudiado simulacro.
Fue tu mejor actuación
destrozar mi corazón
y hoy que me lloras de veras
recuerdo tu simulacro.
Perdona que no te crea
me parece que es teatro.
-y acuérdate que según tu punto de vista
yo soy la mala, ay-
Teatro,
lo tuyo es puro teatro
falsedad bien ensayada
estudiado simulacro.
Fue tu mejor actuación
destrozar mi corazón
y hoy que me lloras de veras
recuerdo tu simulacro.
Perdona que no te crea
me parece que es teatro
Perdona que no te crea
Lo tuyo es puro teatro.

La Lupe, puro teatro, puro arte, todo desgarro, la emoción a flor de piel, la alegría, el grito, la risa, el llanto, la reina de los excesos y de la intensidad en la escena, visceral, enérgica, irrepetible como todos los grandes. En España fue popularizada de nuevo por Pedro Almodóvar al incluirla en el final de su banda sonora en "Mujeres al borde de un ataque de nervios" (1988), ese Puro teatro hizo que la obra de La Lupe volviera a tener su lugar en las discotecas de muchos aficionados a la música, años más tarde cantantes como Mina Mazzini, Massiel, Cristie, Falete o Edith Salazar han versionado "Teatro". Esta magnífica pieza popularizada por La Lupe fue compuesta por el compositor boricua Catalino "Tite" Curet Alonso (Guayama, Puerto Rico 1926 - Baltimore, Maryland 2003). Guadalupe Victoria Yoli Raymond (Santiago de Cuba, 23 de diciembre de1936 - Nueva York, 28 de febrero de 1992), La Lupe, la artista que revolucionó el ambiente musical de los años 60 en Nueva York empezó su carrera en Cuba a fines de la década de los 50. Su estilo causó un impacto instantáneo en el ambiente de la farándula habanera: cantaba y actuaba los boleros, guaguancós y los sones montunos con un temperamento desbordado que muchos calificaron de escandaloso y los más indulgentes de excéntrico. En 1962 salió hacia México y en 1963 llegó a Nueva York, su fama en la ciudad de los rascacielos empezó cuando Mongo Santamaría la incorporó a su orquesta pero su auténtica grandeza la consiguió junto a Tito Puente. Entre 1965 y 1974 su celebridad alcanzó límites asombrosos al punto de convertirse en un mito de la música antillana. La combinación de Puente y La Lupe fue un éxito inmediato grabando una serie de temas musicales que son verdaderos clásicos de la tradición afrocaribeña como “Que te Pedí”, “La Tirana”, “Oriente”, “Fever” y muchos más. En 1975, en pleno auge de esa mixtura de ritmos caribeños que se dio en llamar “La salsa”, empezó el declive de La Lupe, antes había ya dejado para la historia canciones como "Puro teatro", "La lloradora", "La Reina", "La tirana", "La mala de la película", "Se acabó"... Grandes músicos y cantantes se agruparon en torno a Fania, el sello de Johnny Pacheco, Ralph Mercado y Jerry Masucci pero no hubo lugar para La Lupe, a quien se marginó porque, como dijo un periodista, “su voz no encajaba en el estilo de la Fania”. Otros señalaron que todo se debió a sus arrebatos temperamentales que le ganaron enormes conflictos. Su última grabación la realizó en 1980, desde entonces tuvo varios problemas de salud que le hicieron vivir los últimos años de su vida en decadencia artística y económica, un poco olvidada hasta su desaparición en 1992, descansa en el cementerio Saint Raymond del Bronx neoyorquino. VIDEO HOMENAJE A LA LUPE